Dari Rusia Dengan Gaya: 10 Pereka Kontemporari Terbaik
Sepuluh pereka kontemporari Rusia ini merupakan pemilihan utama bintang yang semakin meningkat dan nama-nama yang didirikan dalam reka bentuk antarabangsa. Kerja mereka mempamerkan pendekatan yang inovatif untuk teknologi dan proses rekabentuk baru dan tradisional. Dengan menggunakan bahan-bahan yang elegan dan serasi, mereka berada dalam perniagaan menyegarkan gaya Rusia yang baru dan kontemporari.
Dima Loginoff
Pereka yang berpangkalan di Moscow Dima Loginoff digelar sebagai "bintang reka bentuk produk." Seorang graduan dari Sekolah Reka Bentuk Antarabangsa di Moscow dan British School RHODEC, reka bentuk Logenoff yang berani dan menarik dikumpulkan dan ditunjukkan di peringkat antarabangsa. Reka bentuk terkini Fifth Avenue Sofa (untuk ARTEX) telah diilhamkan oleh susunan Manhattan Rendah dan memenangi Anugerah Reka Bentuk dan Rekaan Antarabangsa di Paris, Perancis (2013). Bekerja sebagai perunding reka bentuk untuk pelbagai syarikat Antarabangsa termasuk VitrA, Elle Decoration, Studio Italia Design dan Axo Light, Loginoff merangkumi perabot, produk, dan reka bentuk dalaman dalam amalannya. Konsep jelas merupakan aspek penting dalam proses reka bentuknya: sebagai tambahan kepada projek reka bentuk komersilnya, Loginoff telah mencipta banyak kerja reka bentuk konseptual yang memenangi anugerah.
Vadim Kibardin: Kibardindesign
Vadim Kibardin mengasaskan Kibardin Design di 2005. Seorang pereka kelahiran Rusia dan dibesarkan, dia kini tinggal dan bekerja di Prague di mana Kibardindesign didasarkan. Studio reka bentuk produk dan perindustrian mencipta dan menjual kerja di seluruh Rusia, Amerika Syarikat dan Eropah, mengusahakan projek-projek yang diilhamkan oleh kedua-dua konsep seni dan strategi reka bentuk. Di samping menyertai beberapa pameran reka bentuk antarabangsa, Kibardin dimasukkan dalam senarai pereka 40 yang akan "mengubah dunia" oleh Wallpaper majalah. Salah satu produk terbaru studionya termasuk Jam White & White yang berjaya dan minima secara komersial, penafsiran 3D moden jam digital tradisional.
Sergei Tchoban & Sergey Kuznetsov: Ucapan
SPEECH, yang diasaskan di 2006 dan kini salah satu biro seni bina terkemuka adalah Rusia adalah hasil kerjasama jangka panjang antara Sergei Tchoban dan Sergey Kuznetsov. Ucapan pakar dalam merancang bangunan, perancangan bandar dan keputusan reka bentuk dalaman. Kejayaan mereka bukan sahaja dari menggabungkan bakat dan pengalaman kedua pengasas tetapi menyesuaikan pengetahuan kerja biro bahan barat dan teknologi bangunan moden untuk keperluan spesifik setiap projek, dengan mengambil kira keadaan persekitaran Rusia. Reka bentuk Tchoban dan Kuznetsov untuk Pavilion Rusia di Biennale Senibina XIII di Venice (2012) berdasarkan tema 'common ground' yang digabungkan dengan reka bentuk seni bina tradisional dengan teknologi interaktif. Paviliun itu sendiri sepenuhnya ditutup dengan kod QR hiasan, yang tercermin di lantai cermin. Reka bentuk ini bertujuan untuk menyampaikan idea bahawa "pada masa kini bukan sahaja Internet dan teknologi maklumat baru adalah kesatuan orang yang menghubungkan ', tetapi juga bentuk seni bina klasik."
Alexey Chugunnikov
Alexey Chugunnikov telah menjadi ahli Kesatuan Pereka Rusia sejak 2000; seorang peserta pameran yang kerap, beliau telah dianugerahi Anugerah Merah Dot Antarabangsa (2009) untuk Reka Bentuknya Little Helper, menggabungkan kancing benang dengan kaca pembesar. Walau bagaimanapun, ia adalah reka bentuk untuk Rollerphone (2009) yang telah menarik perhatian kepada Chugunnikov. Rollerphone adalah telefon hibrid yang terdiri daripada band pergelangan tangan dan projektor mini. Ciri yang paling ketara ialah antara muka skrin sentuhan fleksibel dan telus yang boleh dilipat dan boleh digunakan (seperti ukuran pita). Peranti ini bukan sahaja membuat panggilan dan menghantar mesej tetapi menawarkan pengalaman media yang luas dengan pilihan video, muzik, sembang dalam talian dan e-pembaca.
Tembolat Gugkaev
Dilahirkan di Ossetia Utara-Alania, pereka industri Tembolat Gugkaev memulakan kerjayanya di industri barang kemas Rusia. Beliau kini tinggal dan bekerja di St Petersburg, Rusia. Karya-karya Tembolat dibezakan oleh gaya unik mereka yang unik, yang mana ia dengan cepat mengagumi peminat dan pujian di banyak negara di seluruh Eropah, Amerika dan Asia. Kebanyakan karya beliau kini wujud hanya dalam bentuk konseptual; Walau bagaimanapun, beberapa karya beliau yang lebih popular kini sedang dalam proses pengeluaran. Kepelbagaian reka bentuk yang luas dan sentiasa berkembang termasuk perabot jalan, aksesori dan barangan rumah - dalam reka bentuk seperti Kabinet Wha, Tembolat menafsirkan semula perabot perabot setiap hari, memberikan mereka fungsi baru. Sebagai pereka, Tembolat mempunyai cara yang unik dan luar biasa untuk melihat perkara. Pendekatan inventif dan eksperimen ini memberikan elemen baru kepada setiap reka bentuknya.
Reka bentuk Maximovich
Reka bentuk Maximovich telah dicipta oleh Interior, pencahayaan dan pereka perabot Maxim Maximov. Beliau menyatakan bahawa matlamat utamanya adalah untuk terus memperbaiki, dalam kehidupan peribadi dan profesionalnya. Dalam kerja reka bentuknya, beliau berhasrat melakukan segala-galanya untuk mendorong dirinya melampaui batas ciri-ciri yang kelihatan, membuat usaha yang sadar untuk membuat setiap reka bentuk baru lebih baik daripada yang terakhir. Usaha beliau telah diberikan ganjaran dalam pertandingan Antarabangsa seperti Anugerah Rekaan dan Rekaan (Perancis 2012 dan 2011) dan Permfurniture (Rusia 2011). Dengan sokongan konsep yang kukuh di belakangnya, reka bentuknya menonjol bukan hanya sebagai inovatif, tetapi juga pemikiran. Armchair Quick telah dicipta untuk orang-orang yang hidup sibuk dan digunakan untuk bertindak cepat - kerusi itu menggabungkan kusyen lembut dengan bingkai sokongan yang kuat. W & M (kayu dan logam) adalah tentang persahabatan bahan dalam reka bentuk; Contohnya lampu, memerlukan kehadiran kedua-dua bahan agar dapat berfungsi.
Perabot Woodi
Perabot Woodi diilhamkan oleh gaya modenist Scandinavia dan idea bahawa reka bentuk "dimaksudkan untuk hidup bukan untuk melihatnya." Sebagai reka bentuk Scandinavia adalah salah satu gaya reka bentuk yang paling lama dan popular, Woodi telah mengikuti estetika ini dalam reka bentuk mereka sendiri sejak konsep mereka, mencipta perabot fungsian, menarik, elegan dan ringkas dari bahan semula jadi. Setiap keping perabot Woodi seperti koleksi laci Keluarga Woo mempunyai watak dan keperibadiannya sendiri. Dengan cara ini jenama kedua-duanya mengikuti dan mencabar unsur-unsur tradisional reka bentuk Scandinavia dalam pencarian mereka untuk kualiti estetik dan fungsi baru. Perabot Woodi dibuat di Moscow dalam jumlah terhad di sebuah kilang swasta. Setiap bahagian dibuat oleh pembuat perabot yang berpengalaman, dengan kerjasama seniman muda, pereka dan arkitek.
Julia & Alisa Ruban: RUBAN
Selepas bertahun-tahun bekerja sebagai pengganti untuk editorial fesyen antarabangsa termasuk Grazia dan Instyle, saudara perempuan Julia dan Alisa Ruban memperluaskan perniagaan mereka untuk membuat label fesyen mereka sendiri, RUBAN, di 2010. Koleksi pertama mereka bertujuan untuk mentakrifkan semula kasual wanita, gaya 'Moscow' setiap hari, minat yang berterusan untuk pasangan itu. Dikenali dengan reka bentuk praktikal dan bersih, kedua-duanya lebih suka membuat penggunaan canggih dari palet warna yang kaya dan terkawal. Koleksi campuran dan pencocokan mereka dibuat kebanyakannya dari bahan semula jadi; kulit, kasmir, kapas dan sutera, dan telah diterima dengan baik di pasaran fesyen. RUBAN jelas mendapat inspirasi daripada pengalaman luas mereka dalam industri fesyen antarabangsa, menghasilkan pilihan koleksi yang koheren, praktikal dan bergaya.
Mikhail Belyaev
Perancang muda muda, pelbagai disiplin Mikhail Belyaev berpangkalan di St. Petersburg, Rusia. Di 2009, pada tahun terakhir beliau di universiti di Akademi Senibina Negeri Ural, beliau mengasaskan bengkel perabotnya sendiri dengan seorang rakan sekalipun - walaupun dia masih mencipta reka bentuk di bawah namanya sendiri, projek-projek yang lalu telah merangkumi reka bentuk untuk jenama antarabangsa seperti iSaloni untuk siapa dia mencipta Kerusi Medusa (2012). Di 2012, reka bentuk bangku dua kakinya untuk lereng Atis memenanginya hadiah pertama dalam pertandingan reka bentuk Rusia yang dinilai oleh pereka terkenal di dunia, Ross Lovegrove dan Vadim Kibardin. Belyaev telah menunjukkan pameran dan pameran antarabangsa yang berprestij seperti 100 Design London, iSaloni WorldWide, Minggu Design St.Petersburg, Minggu Design Moscow, dan BSA Space Gallery di Boston.
Peter Kostelov
Peter Kostelov telah menjadi arkitek bekerja sendiri sejak 1995. Sebelum ini, beliau bekerja sebagai pengarah seni di TV dan pawagam, setelah tamat pengajian di 1992 dari AGTXI (Institut Seni dan Panggung Negeri Almaty, Fakulti Seni Teater dan Seni Gunaan). Reka bentuk seni bina Kostelov seperti Russian Wood Patchwork House ('Dacha' dalam bahasa Rusia) menggabungkan kepekaan artistik dengan kefahaman yang jelas tentang kefungsian dan pertimbangan yang mendalam untuk keadaan persekitaran. Rumah musim panas tepi sungai yang dibina berhampiran Sungai Volga di Tverskaya, Rusia, diliputi oleh permukaan tampalan yang dibahagikan kepada segi empat tepat dan berpakaian pelbagai jenis selat kayu yang dicat dengan pelbagai warna. Sumber asal inspirasi untuk bangunan ini kembali ke era Soviet, ketika industri pembinaan rumah swasta telah melemah dan merosot. Pada masa itu, sesiapa sahaja yang berjaya membina 'dachas' itu akan menggunakan apa-apa dan semua bahan yang ada, menyebabkan rumah-rumah yang kelihatan seperti selimut yang ditampal.
