The Drama Of Haute Couture Telah Dieksplorasi Di 'The Collection' On Amazon
Dalam pertempuran perkhidmatan berlangganan, The Collection mungkin hanya membuktikan menjadi truf Amazon. Drama baru yang berpangkalan di fesyen dari Amazon Prime memfokuskan perhatian pada pasca perang Paris, dan dalam keadaan fluks ini menceritakan kisah Paul Sabine, seorang pereka couture yang ditugaskan untuk menghidupkan semula Perancis yang terkoyak perang.
Pertunjukan ini dibina di sekitar dwi-duanya dan juxtapositions: keindahan couture vs selepas perang; glamor fesyen vs rahsia gelap di tengah-tengah keluarga Sabine. Dengan pelakon yang termasuk Mamie Gummer, Frances de la Tour, Richard Coyle dan Tom Riley, The Collection menyatu bersama bakat dan cita-cita di dalam dan di luar skrin. Di hadapan pelepasan UK, kami mengejar pencipta dan penulis Oliver Goldstick (Ugly Betty, Pretty Little Liars) untuk bercakap mengenai tarikan Paris, Christian New Look dan mengapa drama masa ini akan bercakap dengan penonton moden.
Bagaimanakah koleksi itu berlaku?
Kate Croft mendekati saya ketika saya melakukan Ugly Betty, dan kami mempunyai hubungan selama bertahun-tahun, bercakap mengenai beberapa projek. Ironisnya, saya melakukan persembahan fesyen selepas saya melakukan Ugly Betty yang disebut Lipstick Jungle, dan saya telah melakukan penyelidikan untuk Ugly Betty, sekurang-kurangnya menjadi jujur tentang dunia itu. Saya tidak datang dari dunia itu, latar belakang saya adalah teater. Apabila Kate mendekati saya, saya berkata "anda menggoda saya, jangan lakukan ini kepada saya, kerana saya suka melakukan persembahan tentang dunia ini, tetapi semua orang mahu ia menjadi sindiran." Orang melihat dunia ini sebagai sia-sia dan elitist; ia adalah untuk orang lain. Orang melihat dunia ini, dan ia terlalu mudah dipecat. Dengan kedua-dua menunjukkan bahawa saya bekerja, saya telah bertemu dengan pereka fesyen dan belajar banyak tentang [fesyen] - dan memahami bahawa ini adalah seni, ia adalah satu bentuk seni.
Kenapa anda mahu menetapkan siri ini pada masa ini?
Saya baru saja membaca Dan Show Show di: Kehidupan Kebudayaan di Paris yang dikuasai Nazi oleh Alan Riding tentang seni semasa pendudukan di Paris, dan ia diklik. Memandangkan Paris adalah ketika perang berakhir - dan sekali lagi, saya menjadi orang Amerika, saya sangat jujur dan terbuka - kita mempunyai visi yang sangat romantis tentang Paris selepas perang. Ia adalah seorang Amerika di Paris dan ia adalah Gene Kelly menari di sepanjang Seine, dan ia tidak seperti apa. Paris adalah - ia tidak disamakan dengan cara yang sama seperti London - tetapi ia telah terancam secara emosi, dan mengambil masa bertahun-tahun untuk pulih. Musim panas yang paling teruk adalah '46 &' 47 - tiada petrol, tiada minyak, kekurangan makanan, trek kereta api telah musnah. Ini adalah tempoh yang sangat sukar. Saya berkata kepada Kate, "ada pujian di sini."
Terhadap latar belakang ini, gagasan tentang Pandangan Baru, bahawa Look New Dior, sukar untuk memahami bahawa ini diselesaikan, bahawa semuanya berlaku pada masa ini. Terdapat juga penemuan seni dan falsafah yang hebat yang semuanya berlaku selepas perang. Kita bercakap tentang tempoh yang sangat penting. Saya berkata kepada Kate "Saya suka menjadi orang Amerika yang berjalan di 1947, dan juga berjalan ke dalam Pandang Baru, rancangan Dior. Apa yang sepatutnya dirasai apabila pintu ditutup, dan apa yang sepatutnya dirasai ketika mereka berjalan kembali ke jalan. "Sebaliknya, saya fikir adalah sangat menarik. Oleh itu, kita membincangkannya dengan panjang lebar, dan kemudian saya kembali dengan keluarga teras ini yang saya rasa adalah platform yang hebat untuk siri.
Kenapa Paris, dan bukan cerita Saville Row, cerita London?
Pada mulanya, buku yang Kate memberiku adalah buku sahabat untuk pameran di V & A: Zaman Emas Couture: Paris dan London 1947-1957. Saya tinggal di England sebagai pelajar selama satu setengah tahun, saya berasa lebih sympatico dengan orang-orang yang mampu menulis itu. Tetapi kemudian bacaan saya lebih banyak, saya panggil dia dan berkata, "ia tidak boleh menjadi London." Paris dikalahkan dengan cara yang berbeza dari perang itu, mereka dicemari. Paris, kerana penghutang - ada perlawanan tetapi ada juga kerjasama - negara ini amat diperlukan untuk mencipta semula dirinya, dan metafora yang hebat untuk menggunakan fesyen. Anda selalu mendengar 'oh fesyen, itu metafora untuk penemuan semula, untuk transformasi,' itu. Tetapi di sini anda mempunyai suasana di mana terdapat keperluan dan kerinduan untuk keluar dari tempoh itu dan meninggalkan lima tahun di belakang. Untuk menangkap semula apa yang hebat tentang budaya Perancis dan Perancis. Fesyen adalah sejarah kerinduan, menjadi sesuatu yang lain dan kepada saya, ia hanya perlu ditetapkan di Paris.
Apa yang paling sukar untuk mewujudkan Paris di Swansea?
Um, makanan! Tidak, saya akan mengatakan lokasi yang terhad. Tipografi itu sukar. Kami juga ditembak selama sekurang-kurangnya tiga bulan pada musim sejuk. Kami menembak beberapa perkara, rumah ladang, sebuah pondok. Kami mempunyai lokasi cantik kolej Atlantik di luar Cardiff, yang berlipat ganda sebagai biara dan gereja. Dan kami akhirnya membina kira-kira satu setengah jalan, tidak ada dua jalanan [dan] setiap prop di atas ditarik dari pasar kutu di Paris. Apabila anda berjalan ke flat Claude - saya tidak dapat mengatasinya kerana pada hari pertama - anda tahu kotak perlawanan? Alison Dominitz telah membawakan barang-barang kembali supaya apabila anda berjalan ke flatnya tidak ada elemen anachronistik. Jadi maksud saya, perkara paling sukar untuk mencipta Paris di Swansea adalah bahawa anda menghadapi iklim di musim sejuk, dan tidak banyak senibina yang sama, jadi kami melakukan dalaman dan menyelamatkan eksterior untuk ketika kami pergi ke Paris .
Di mana anda mencari kostum dan inspirasi gaya?
Semua orang percaya bahawa Christian Dior mencipta The New Look dan saya menyesal mengatakan Jacques Fath dan Balmain melakukannya sebelum Christian Dior. Encik Dior adalah Ralph Lauren pada zamannya, seorang jenius pemasaran yang luar biasa. Dia juga mempunyai modal yang tidak ada orang lain, dia mempunyai orang terkaya di Perancis yang menyokongnya dan mengembangkan usahanya. Dan juga dia berada di peringkat yang berbeza dalam kerjayanya, yang saya fikir menarik. Tetapi dia bukan satu-satunya inspirasi, pada dasarnya kami melihat Jacques Fath, Charles James dan Christian Dior. Ia berasa seperti Paul Sabine harus menjadi gabungan dan gabungan ketiga-tiga mereka. Dan, sebagai siri bergerak di atasnya, saya merasa penting untuk memperkenalkan Balenciaga itu semua, yang sebenarnya Claude.
Apa yang anda fikir, adakah dia sedang bersedia untuk memakai garis?
Hanya jika anda mendapat perintah kedua! Sudah tentu, itulah evolusi dan apa yang sangat menarik tentang rancangan itu adalah anda boleh membuat koleksi baru setiap tahun, dan anda boleh melompat beberapa tahun - kami juga bercakap tentang perkara itu - jadi sememangnya.
Koleksi itu seolah-olah menjadi cara untuk melihat - jadi saya mahu melihat peranan Billy Novak. Bagaimanakah penggunaan lensa fiksyen beliau berubah atau mempengaruhi bagaimana anda memberitahu cerita?
Saya akan jujur dengan anda, apabila saya mula-mula menghampiri Kate saya fikir ia akan menjadi persembahan Billy, kerana saya seorang Amerika. Sebagai evolusi persembahan yang berlaku, dan anda mula menghuni watak-watak yang anda sedar bahawa ini adalah sekeping ensemble. Tetapi apa yang saya sukai mengenai idea ini ialah bahawa dia tidak pernah berkhidmat dalam perang. Seperti Richard Avedon dan beberapa yang lain, dia pergi dengan visi romantis Paris; ia tidak tercemar, tidak ditapis kerana berada di sana. Dia pergi ke sana dengan mata yang segar, dan saya berkata kepada Kate bahawa saya suka idea tentang pendidikan yang tidak menentu seseorang yang mengakui bahawa dia mengumpul rahsia bukan pakaian. Saya suka idea seorang lelaki muda yang sangat berbakat yang menggunakan kamera untuk mengambil nota. Dan juga, sebagai orang Amerika, kita tidak mempunyai penapisan sendiri yang sama sebagai budaya. Kami hanya masuk dan katakan 'mengapa anda tidak dapat melakukan ini? Mengapa kita tidak boleh? ' Itu sangat Amerika. Dia seorang watak yang sangat menarik kepada Paul Sabine kerana dia dapat melihat kanak-kanak seperti ini dan berkata, "wow, moxynya, kekurangan penapisan diri, itu satu langkah yang berani, itulah yang saya perlukan". Dia menjadi anggota keluarga baru, dan ahli penting.
Apakah yang dimaksudkan dengan The Collection yang akan bercakap dengan penonton moden?
Orang sentiasa terpesona dengan kepingan masa. Kerana kita boleh bercakap tentang perkara-perkara yang sedang berlaku hari ini dengan cara yang terselubung, lihat peristiwa semasa kita melalui prisma masa lalu. Apabila anda dapat menyaksikan perkara melalui prisma masa lalu. Saya fikir kita hidup dalam usia yang tidak menentu sekarang. Terdapat banyak unsur dalam pasca perang yang menggema dan bergema hari ini. Kami masih hidup dalam usia yang tidak menentu, dan orang-orang terdesak untuk berpegang pada harapan dan kembali kepada ketidakbersalahan apa yang kita semua ingat. Dan pakaian The New Look, dari atelier ini, adalah panggilan balik ke Belle Epoque untuk orang-orang yang ingin nostalgia dan romantik.
Koleksi itu bermula pada Amazon Prime Video dari 2nd September
