Profil Ieoh Ming Pei | Arkitek Yang Paling Terkenal Di China

Ieoh Ming Pei adalah salah satu arkitek paling terkenal dan prolifik pada zaman kita. Pei telah merancang beberapa bangunan dan pelanjutan yang paling ikonik di seluruh dunia dan telah memenangi pelbagai anugerah untuk visi seni bina modennya yang unik. Budaya Trip mengulas kerjaya beliau yang mengagumkan dan kerja yang paling penting.

Apabila Royal Institute of British Architects (RIBA) menganugerahkan Pingat Emas Diraja kepada IM Pei di 2010, Presiden RIBA Ruth Reed berkata: "Pingat Emas Diraja telah dipanggil, sering kali salah, anugerah pencapaian seumur hidup. Jarang sekali ia benar kerana ia berlaku dalam IM Pei. Di 92 dia jarang sekali; seorang arkitek yang telah bersara secara rasmi, walaupun masih bekerja dalam perancangan yang akan disampaikan, kerja yang akan memahkotai pencapaian luar biasa enam dekad di mana dia telah mencipta kembali perumahan, galeri, dan jenis bangunan komersial. Dia benar-benar inspirasi untuk semua arkitek. "

Perpustakaan JFK | © Fcb981 / WikiCommons

IM Pei memperoleh BA dalam seni bina dari Institut Teknologi Massachusetts (MIT) di 1917 dan senibina dalam Sarjana dari Harvard Graduate School of Design di 1940, di mana dia belajar di bawah arkitek Jerman Walter Gropius, seorang perintis seni bina moden dan pengasas sekolah Bauhaus.

Selepas tujuh tahun sebagai pengarah di perbadanan pembangunan hartanah Webb & Knapp, Pei mengasaskan firmanya sendiri di 1955, sekarang Pei Cobb Freed & Partners. Perkongsian Pei menerima Anugerah Firma Senibina 1968 dari Institut Arkitek Amerika. Sejak bersara daripada amalan sepenuh masa di 1990, beliau telah bekerja sebagai perunding seni bina terutamanya untuk projek-projek di luar Amerika Syarikat, dari firma arkitek anak lelaki Pei Partnership Architects.

Pei menerima banyak anugerah dan pengiktirafan di sepanjang kerjayanya, termasuk Hadiah Pritzker di 1983, dengan sebuah pernyataan juri yang menyatakan "dia telah memberikan beberapa ruang dalaman dan bentuk luar yang paling indah ini." Pei menggunakan hadiah $ 100,000nya untuk menubuhkan dana biasiswa untuk pelajar Cina untuk mempelajari seni bina di Amerika Syarikat, dan kemudian kembali ke China untuk mengamalkan profesion mereka.

Pei juga dipilih sebagai Ahli Akademik Kehormat Akademi Diraja di London di 1993 dan menerima pelbagai doktor kehormat, termasuk dari Harvard University, Columbia University, Universiti Cina Hong Kong, Universiti Amerika Paris dan Universiti Rom, antara lain-lain.

Pei Lahir di Guangzhou, China | © Myouzke / WikiCommons

Localisme modenis

Walaupun ahli generasi moden, Pei telah menonjol kerana menolak implikasi globalisme yang wujud dalam Gaya Senibina Antarabangsa yang muncul di 1920s dan 1930s; pergerakan utama dekad formatif senibina moden. Ciri-ciri yang paling biasa gaya, jelas juga dalam kerja Pei, adalah bentuk rectilinear; cahaya, permukaan satah taut dilucutkan hiasan dan hiasan; ruang dalaman terbuka; dan kualiti tanpa penglihatan yang digambarkan oleh pembinaan cantilever. Bahan yang disukai adalah kaca dan keluli, dengan gabungan konkrit bertetulang yang kurang terlihat.

Pei menyesuaikan diri dengan ciri-ciri gaya, tetapi bukannya membentuk struktur yang sama-sama didamaikan secara global, beliau menganjurkan pembangunan kontekstual dan variasi dalam gaya, yang diilhamkan oleh tempat dan tujuan projek. Pei memberitahu ArchDaily bahawa "perbezaan penting antara pendekatan gaya ke reka bentuk; dan pendekatan analitis memberikan proses pertimbangan yang sewajarnya kepada masa, tempat, dan tujuan. "Prinsip Hadiah Pritzker juga menulis tentang arkitek:" Keprihatinannya selalu menjadi persekitaran di mana bangunannya meningkat. "

Apabila dia pertama kali kembali ke China di 1974, untuk merancang Hotel Fragrant Hills, yang telah siap di 1982, Pei menggesa para arkitek Cina untuk mengambil inspirasi daripada tradisi seni bina mereka, dan bukan hanya meniru Barat. Hotel yang terletak di taman awam di bekas Istana Berburu Imperial di luar Beijing, termasuk ruang tengah langit yang memelihara pokok-pokok kuno yang ada, dengan bilik 325 menghancurkannya, dalam keseimbangan simetri dan asimetri.

Dengan penggabungan bangunan dan taman, di dalam dan di luar bangunan, hotel ini mempunyai bilik individu, di mana 'gambar tingkap' yang membingkai landskap terbuka ke halaman. Teknologi Advanced Western digabungkan dengan seni bina vernakular Cina, mengelakkan tiruan literal: semua yang dibina oleh tukang-tukang tempatan dengan bahan-bahan dan teknik-teknik lama, satu-satunya elemen yang diimport adalah skylight. Dengan projek ini, Pei menyumbang untuk membentuk gaya senibina moden Cina yang boleh digunakan untuk pelbagai bangunan.

Di Luce Memorial Chapel (1963) di Taiwan, pada asalnya dipupuk sebagai struktur kayu, rasuk konkrit, tebal di pangkal dan tirus ke arah hujung reka bentuk seperti khemah, membentuk kerja latticework di dinding dalam gereja. Senibina menggabungkan teknologi kompleks dan kejuruteraan lanjutan dengan ekspresi estetik modenis melalui asas heksagon yang tidak teratur dan pesawat melengkung, disesuaikan dengan keadaan lembap dan seismik dan landskap lokasinya. Struktur ini membangkitkan Philips Pavilion Le Corbusier di Expo '58 di Brussels.

Contoh-contoh lain dari penyesuaian seni bina moden Pei ke konteks dan tujuan tempatan ialah Menara Bell Shinji Shumeikai dan Muzium Miho di Jepun; Muzium Suzhou (2006) di China; Grand Duke Jean Museum of Modern Art (MUDAM) (2006); dan Muzium Seni Islam (2008) di Doha, Qatar.

Dalam 1990, Pei bekerja di dua projek di Jepun untuk pergerakan keagamaan baru, Shinji Shumeikai, yang pemimpinnya, Kaishu Koyama, mendekati dia untuk merancang menara lonceng dan muzium. Mengikut kebebasan seni, Pei meneroka kepercayaan mereka untuk menafsirkan semula mereka dalam projeknya: menara 60 meter yang sama menyerupai bachi yang digunakan untuk memainkan alat tradisional seperti shamisen. Projek kedua ialah Muzium Miho, struktur batu kapur dan kaca bumbung Perancis yang disiapkan di 1996 di pergunungan yang indah di cagar alam berhampiran Shigaraki, yang menempatkan upacara minum teh dan artifak sejarah Koyama dari Silk Road. Lokasi sukar projek itu memimpin Pei untuk memasukkan struktur seni bina di gunung: dia membina sebuah terowong melalui gunung menuju ke muzium melalui jambatan yang digantung dari kabel besi 96, manakala 80 peratus bangunan itu terletak di bawah tanah. Terowong gunung Pei sebahagiannya diilhamkan oleh kisah seorang penyair Cina 4th Tao Yuanming.

Muzium Suzhou, satu-satunya projek Pei di tanah besar China, dibuka kepada orang ramai di 2006, dan dilihat sebagai peluang kedua oleh Pei, yang memberitahu The New York Times bahawa Fragrant Hills Hotel adalah kekecewaan, berkata: 'Saya telah diselamatkan oleh pokok-pokok. ' Suzhou mempunyai kepentingan peribadi untuk Pei, yang mempunyai datuknya di sana bahawa dia akan melawat pada musim panas, jadi menerima projek kerajaan Suzhou secara semula jadi. Muzium stuko putih yang besar terletak di atas tanah suci bersebelahan dengan kompleks struktur sejarah dan dua taman yang disenaraikan sebagai tapak Warisan Dunia UNESCO.

Pei menggunakan kelabu dan putih, 'warna Suzhou', digabungkan dengan struktur moden, mengulas, "[In China] seni bina dan taman adalah satu. Bangunan Barat adalah bangunan, dan taman adalah taman. Mereka berkaitan dengan semangat. Tetapi mereka ada di China. "

MUDAM, Luxembourg, dibuka di 2006, berfungsi sebagai contoh lain dari kepatuhan Pei terhadap penyesuaian reka bentuk untuk konteksnya. Dengan bentuk V asimetris, sebuah kaca di atas turret dan satu lagi sayap segi empat tepat, muzium itu naik ke atas runtuhan benteng. Struktur formalis yang baru bukan hanya mencerminkan purba, tetapi bercampur dengannya; volum geometrinya yang monumental menjadi lanjutan masa lalu.

Dilancarkan di 2008, Muzium Seni Islam di Doha diilhamkan oleh seni bina Islam kuno, terutamanya Masjid Ibnu Tulun di Kaherah, dan terletak di sebuah pulau yang berdiri sendiri di Doha Corniche dan dikelilingi oleh sebuah taman. Kolaborasi Pei's Louvre Wilmotte & Associates merancang ruang dalaman. Kedua-dua luaran dan pedalaman, termasuk taman sekitarnya, estetika modern juxtapose dengan simetri tradisional reka bentuk geometri Islam, dan memperlihatkan ketidakstabilan antara persekitaran semula jadi dan ruang buatan yang dibuat.

Visi Futuristik

Kerja-kerja Pei yang paling terkenal di dunia mungkin adalah lanjutan bawah tanahnya ke Louvre di Paris, termasuk piramid kristal. Ia adalah salah satu daripada banyak yang mengamalkan visi 'futuristik', melanggar tradisi secara brutal. Pada asalnya titik kontroversi selepas selesai di 1989, piramid telah diterima sejak bertahun-tahun dan kini dianggap sebagai salah satu projek yang paling ikoninya. Pei berkata: "Secara rasmi, [piramid] adalah yang paling serasi dengan seni bina Louvre ..., ia juga merupakan salah satu bentuk yang paling struktur yang stabil, yang menjamin ketelusannya, kerana ia dibina daripada kaca dan keluli, ia menandakan berehat dengan tradisi seni bina masa lalu. Ini adalah kerja masa kita. "

Menara Bank of China di Hong Kong, dibuka di 1990, merupakan bangunan tertinggi di Asia sehingga 1992 dan masih merupakan salah satu yang tertinggi di Hong Kong. Pada kisah 70 tinggi, keluli asimetri dan menara kaca memegang makna simbolik yang kuat bagi rakyat China dan muhibah ke arah British Colony. Diilhami oleh buluh, simbol harapan dan revitalisasi di China, batang bangunan melancarkan pola pertumbuhan tumbuhan, mengurangkan jisimnya ke arah puncak. Sistem struktur komposit juga menentang angin kencang dan menghilangkan keperluan bagi sokongan menegak dalaman yang banyak, keperluan biasa dalam lokasi yang rawan taufan.

Perpustakaan Presiden JFK (1979) di semenanjung Columbia Point di Boston dikatakan sebagai contoh 'kehadiran seni bina yang mewakili kedua-dua peringatan dan monumen.' Dengan ruang dan cahaya play Pei, dan struktur geometriknya yang ikonik, bentuk terkecil perpustakaan terdiri daripada menara segi tiga yang cemerlang dan menonjol dari pangkalan geometrik yang berkembang, dengan sebuah kubus kaca dan keluli yang meningkat bersama-sama dengan menara.

Bangunan Timur Galeri Seni Kebangsaan (1978) di Washington DC direka untuk mencerminkan bentuk trapezoid dari plot yang dipegangnya. Pei bermula dari dua bahagian segitiga, dan menggunakan isosceles sebagai motif penyatuan gedung, di lantai marmar, bingkai keluli dan skylight kaca. Bentuk segitiga lain diulangi dalam pelbagai unsur, sementara ciri pedalamannya melembutkan, garis bulat. Di plaza antara Bangunan Timur dan Barat adalah piramid kaca yang merujuk kepada siling Bangunan Timur. Piramid kemudiannya menjadi tanda niaga reka bentuk muzium Pei, seperti yang dilihat di Louvre.

Wing Timur Galeri Nasional | © MBisanz / WikiCommons

Pusat Sains Macau (2009), struktur berbentuk kerucut berbentuk asimetri yang unik dengan kemasan logam, adalah yang paling futuristik melihat reka bentuk Pei, dan termasuk planetarium, kemudahan unjuran 3D dan filem Omnimax. Bahagian utama bangunan ini mempunyai atrium besar dan jalan lingkaran, dari mana galeri memimpin, terutamanya yang terdiri daripada pameran interaktif untuk pendidikan sains.

IM Pei telah menyumbang untuk mengangkat arsitektur ke bentuk unik ekspresi artistik dan individu, sambil mewujudkan hubungan harmoni dengan persekitarannya dan fungsi sosialnya. Pei berkata dalam ucapan penerimaannya untuk Hadiah 1983 Pritzker: "Saya percaya seni bina itu adalah seni pragmatik. Untuk menjadi seni, ia mesti dibina di atas asas keperluan. "

Oleh CA Xuan Mai Ardia