The 5 Best Māori Movies You Should Know
Walaupun pawagam New Zealand sebahagian besarnya dianggap sebagai Hobbits dan Orcs, genre mereka melampaui filem fantasi dan menjadi beberapa kategori yang pelbagai. Walaupun output industri sebahagian besarnya dicirikan oleh filem-filem yang gelap dan cerah, New Zealand juga telah menghasilkan beberapa filem-filem centre-centric yang popular. Beberapa filem ini adalah penyesuaian jenius sastera Maori yang hebat serta diambil dari sejarah dan pengalaman Māori. Filem-filem ini adalah unik kerana mereka menggabungkan tradisi Māori dengan nasib orang pribumi yang terus berjuang untuk kebebasan sivil mereka dan hak mereka sebagai tangata whenua, atau orang-orang tanah itu.
Ngati (1987)
Terletak di dalam bandar fiksyen Kapua di 1948, Ngati adalah kisah masyarakat Māori yang tinggal di Aōtearoa, New Zealand. Filem ini mengikuti tiga naratif yang penting: seorang lelaki, Ropata, yang sedang mengalami leukemia; kembalinya doktor Australia muda, Greg, kepada Kapua dan penemuannya bahawa dia mempunyai warisan Maori; pertempuran perkauman untuk memastikan kerja-kerja pembekuan ditutup. Terutama yang unik dan bersemangat dalam bercerita, Ngati adalah ciri dramatik pertama Barry Barclay dan ciri pertama yang ditulis dan diarahkan oleh Māori. Ngati juga ditayangkan di Minggu Kritik di Cannes. Apa yang membuat kerja lebih penting ialah ia dianggap sebagai filem pertama Māori. Diketuai oleh pengarah Barry Barclay, kepentingan filem itu ditandai dengan kepentingan lelaki itu sendiri yang kemudiannya akan mengarahkan istilah 'Cinema Keempat'. Dengan penekanan kepada filem-filem pribumi yang dibuat oleh orang asli, Barclay's Ngati adalah asas bagi apa yang membentuk filem Maori.
Utu (1984)
Ia adalah 1870s di penjajah New Zealand, dan pemimpin Māori Te Wheke (Anzac Wallace) telah mencukupi tanah British. Dia mengarahkan pemberontakan yang kejam terhadap Kerajaan, yang menimbulkan perbalahan yang terancam, orang asli yang tidak puas hati, wahine (wanita), imam bashing, dan kupapa (Māori -war prisoners) sama-sama mempertimbangkan sifat 'utu'(pembalasan). Mencatatkan perjuangan Māori sebelum kolonial melawan British, Utu longgar berdasarkan eksploitasi pahlawan gerila Māori yang terkenal, Te Kooti a Rikirangi. Mungkin filem sejarah drama drama Māori yang paling komprehensif, Utu sangat dihargai kerana diberi redux di 2014 dan dilancarkan semula untuk memujanya peminat di seluruh negara. Dalam masa krisis global, Geoff Murphy Utu adalah pasti sumbangan New Zealand untuk kapsul masa antarabangsa.
Whale Rider (2002)
Terletak di Whāngārā, sebuah bandar di Pantai Timur Pulau Utara, Paus Rider menceritakan kisah gadis muda Māori, Pai (Keisha Castle-Hughes). Pai mesti mencabar tradisi dan pada masa yang sama memeluk masa lalu sambil mencari kekuatan dan akan memimpin orangnya. Berdasarkan novel Witi Ihimaera, The Whale Rider, filem itu diarahkan dan ditulis oleh Niki Caro. Berkahwin dengan rasa tempat dan budaya yang spesifik dengan cerita universal yang akan datang, Paus Rider memenuhi kejayaan luar biasa di seluruh dunia; ia memenangi pelbagai pilihan penonton, termasuk di Sundance dan Toronto. Selain menjadi nominasi Oscar, Paus Rider memenangi hati orang New Zealand dan penonton di seluruh dunia. Bagaimanapun, filem ini dikatakan sebagai filem pilihan Kiwi ketika merasa nostalgia dan rindu rumah, merindukan kepingan syurga mereka sendiri.
Sekali Adakah Pahlawan (1994)
Revolusioner Lee Tamahori Sekali Adakah Pahlawan membuka mata para penonton wayang ke arah kehidupan New Zealand moden yang belum dipelajari. Tamahori menyusupkan kediaman domestik sebuah bandar Maori whanau (keluarga) untuk menggambarkan keganasan domestik dan geng yang dialami oleh Māori zaman moden. Filem ini memberikan peranan yang menentukan kerjaya untuk Temuera Morrison dan Rena Owen sebagai Jake the Muss dan Beth Heke. Penerimaan ilmiah untuk filem itu kebanyakannya bercampur. Namun, mereka yang cenderung untuk memihak kepada filem itu berpendapat bahawa ia menjejaskan kesan selepas penjajahan dan penghijrahan bandar besar 60 dari Māori dari luar bandar ke pusat bandar. Sekali Adakah Pahlawan adalah berakar pada sentimen Māori perpindahan, whanungatanga (keluarga) dan kehilangan budaya dalam zaman moden suburbia usang. Karya Lee Tamahori memperkenalkan dunia kepada pengalaman zaman moden Māori yang hidup terpisah dari akar leluhur mereka.
Boy (2010)
Filem kedua Taika Waititi, blockbuster Budak adalah tentang lelaki imajinatif 11 tahun (James Rolleston) yang tinggal di Pantai Timur yang cuba memahami dunia di sekelilingnya. Filem ini difilemkan di kawasan Teluk Plenty, sebuah tempat di mana Waititi membesar. Pemenang di Festival Filem 2010 Berlin, Budak menjadi pelepasan tempatan yang paling berjaya di tanah air pada masa itu - diatasi oleh Waititi Memburu orang-orang Wilder dalam 2016. Budak adalah revolusioner untuk filem Maori. Pada filem Māori yang lebih tua, termasuk Paus Rider dan Utu, Humor Māori hanyalah sebuah pertunjukan untuk drama yang merupakan sejarah kolonial dan politik kaum. BudakWalau bagaimanapun, ia menggulingkan kepentingan bangsa dan sejarah dan sebaliknya menarik secara langsung pada humor Māori klasik. Dicatat oleh komik New Zealand yang terkemuka Billy T James, humor Māori telah lama hadir dalam masyarakat arus perdana. Budak hanya mendedikasikan usahanya untuk kecerdasan kering dan sifat aneh humor Māori yang telah dibayangi dalam filem-filem Māori yang lalu.
