10 Seniman Afrika Kontemporari Yang Harus Anda Ketahui

Pengarang: Vicki Long | Terakhir Dikemaskini: Januari 2024

Pemandangan kontemporari kontemporari Afrika dicirikan oleh satu senarai dinamik artis luar biasa yang inovasi estetika dan kedalaman konseptual telah membuka jalan untuk generasi akan datang. Menggunakan ciptaan mereka untuk mentafsirkan dan menggambarkan realiti sosio-ekonomi Afrika, cabaran politik, tradisi yang kaya, dan kecantikan yang pelbagai, para artis terkemuka dan kemunculan ini terus mempengaruhi evolusi seni kontemporari di Afrika. Kami memaparkan sepuluh seniman Afrika kontemporari yang anda patut tahu.

Tracey Rose

Dilahirkan di Durban, Afrika Selatan dan kini menetap di Johannesburg, Tracey Rose adalah seorang artis multimedia kontemporari yang mantap dan feminis lantang, yang paling terkenal dengan persembahan berani, pemasangan video, dan menangkap karya fotografi. Rose menghadapi politik identiti, termasuk isu seksual, badan, kaum, dan jantina. Tema-tema Rose sering menyampaikan keturunannya yang multikultural, dan pengalaman realiti bercampur-campurnya di Afrika Selatan. Dia mahir menggabungkan unsur-unsur budaya yang popular dengan teori-teori sosiologi untuk membangkitkan gambaran yang kuat mengenai landskap politik dan sosial Afrika Selatan. Rose telah mengadakan pameran solo di Afrika Selatan serta Eropah dan Amerika, dan telah mengambil bahagian dalam beberapa acara antarabangsa untuk menyertakan Venice Biennale.

Tracey Rose MAQUEII 2002 Lambda cetak 118 x 118 cm Edisi 6 © Courtesy Goodman Gallery

Meschac Gaba

Dilahirkan di Benin, Meschac Gaba meraih pujian kritikal untuk pameran perjalanannya bertajukMuzium Seni Kontemporari Afrika, dirasmikan di 1997 di Rijksmuseum Amsterdam. Dibuat dalam bentuk ruang pameran nomad, projek luar biasa Gaba terdiri daripada bilik-bilik pameran 12 yang ditubuhkan di seluruh pelbagai institusi seni Eropah selama lima tahun dalam percubaan untuk menempatkan seni Afrika di hadapan penonton antarabangsa. Di 2013, Tate Modern membeli dan mempamerkan keseluruhan 'muzium' Gaba. Karyanya menggambarkan tema fesyen di Bilik Koleksi Musim Panasdan makanan di Muzium Restoran, kepada kelebihan pengeluaran makanan yang berlebihan di Bilik Draf. Menggunakan ketukangan tempatan dan disajikan dengan bakat Eropah, karya Gaba berbeza dari lukisan dan seramik ke pemasangan multimedia yang menggunakan bahan-bahan seperti cat, papan lapis, plester, batu, dan nota bank yang dibatalkan.

Kudzanai Chiurai

Diasingkan dari Zimbabwe pribadinya selepas tidak berani menghasilkan imej radang yang menggambarkan Robert Mugabe, pemimpin terkenal negara, dengan tanduk dan ditelan oleh api di 2009, Kudzanai Chiurai kini tinggal dan bekerja di Johannesburg. Chiurai adalah penerima hitam pertama Sarjana Muda Seni Halus dari University of Pretoria, dan sejak itu menjadi tokoh penting dalam seni kontemporari Afrika. Chiurai menggunakan komposisi multimedia dramatik untuk menghadapi dan mencabar isu-isu yang paling mendesak di rantau selatan Afrika, dari rasuah kerajaan kepada konflik dan keganasan, xenofobia, dan perpindahan. Kerja Chiurai secara jujur kejam, meruntuhkan status quo dan menghadapi kerajaan Afrika melalui campuran fotografi digital, percetakan, lukisan, dan lebih baru-baru ini, filem.

Nyamuk nyamuk

Angola multimedia dan artis penampilan Nástio Mosquito menggoda dengan stereotaip Afrika dalam konteks Barat, bekerja di seluruh dunia muzik, video, dan kata-kata yang diucapkan. Selalunya digambarkan sebagai tokoh utama dalam karya videonya, ciptaan Nyamuk membuat kenyataan politik dan sosial yang kuat yang sedikit tidak selesa tetapi merangsang pantulan bermakna dalam penonton. Pameran masa lalu termasukSeniman 9(2013) di Pusat Seni Walker di Minneapolis, dan Di seberang Lembaga: Politik Perwakilan(2012) di Tate Modern di London. Nyamuk pernah menyatakan, "Saya mewakili, jika anda sanggup, tentera individu" -mengandungi bahawa seni tidak boleh dihasilkan secara berasingan, tetapi harus melibatkan masyarakat secara keseluruhan.

Julie Mehretu

Seorang artis Afrika utama generasi beliau dengan pendedahan antarabangsa yang semakin meningkat, lukisan berskala besar Julie Mehretu yang berasal dari Ethiopia menarik inspirasi dari pemetaan udara dan seni bina. Dengan kerumitan kaligrafi yang mendasari, potongan-potongan energik Mehretu mewakili pertumbuhan bandar yang pesat, persekitaran bandar padat penduduk, dan rangkaian sosial kontemporari. Mehretu mencipta lukisan masing-masing dengan menambahkan lapisan cat akrilik yang berturut-turut, berturut-turut, menyelesaikan karya dengan tanda-tanda dan corak yang halus dan bertindih menggunakan pensil, pena, dakwat, dan aliran cat. Kerja Mehretu memampatkan masa, ruang, dan tempat. Dari Konstruktivisme kepada abstraksi geometri dan Futurisme, Mehretu menerangkan lukisannya sebagai "peta cerita tanpa lokasi".

2011-08-27 San Francisco 013 MOMA, Julie Mehretu - Stadia 1 | © Allie Caulfield / Flickr

El Anatsui

Salah satu pengukir yang paling berpengaruh di Afrika, artis Ghana El Anatsui berada di barisan hadapan senario seni kontemporari, setelah menerima pujian antarabangsa yang besar untuk kerja-kerja arca yang luar biasa dan sangat dikenali. Seorang profesor di Jabatan Ukiran di Universiti Nigeria dan pengukir yang terkenal sendiri, media pilihan Anatsui adalah tanah liat dan kayu, yang digunakannya untuk membuat objek yang menyatakan pelbagai kebimbangan sosial, politik, dan sejarah. Dalam karya-karyanya kemudian dia berpaling kepada seni pemasangan dan proses jahitan. Dengan menggunakan bahan-bahan yang tidak konvensional seperti gergaji dan alat kuasa, dia telah mengubah dan menangguhkan segala-galanya dari tidur kereta api ke kayu api dan aluminium botol puncak.

Gravity and Grace Monumental Works oleh El Anatsui, Muzium Brooklyn 09 | © Eva Blue / Flickr

Ibrahim El Salahi

Secara meluas dianggap sebagai godfather of modernism Afrika, Ibrahim El Salahi telah menciptakan lebih dari lima dekad karya seni penglihatan dalam jenamanya yang tersembunyi di antara asal-usul Arab dan Afrika. Seorang bekas diplomat dan wakil ketua Kementerian Kebudayaan Sudan di 1970, El Salahi telah dipenjarakan selama enam bulan tanpa tuduhan apabila dituduh melakukan aktiviti anti-kerajaan. Tokoh yang mengartikulasikan dan bersahaja, El Salahi telah mengembangkan sejarah keseniannya yang unik, perintis di banyak bidang seni; dia adalah salah seorang artis pertama yang menguraikan kaligrafi Arab dalam lukisannya, dan artis Afrika pertama memperoleh pendahuluan Tate Modern. Bentuk dan garis dasar mendominasi karya awalnya, yang telah, selama bertahun-tahun, mengambil giliran meditasi dan abstrak dengan penekanan kuat pada garis, hitam dan putih.

Diri semula bunyi zaman kanak-kanak Dreams I, Ibrahim El-Salahi, 1961-1965 © Gautier Poupeau / Flickr

Kem Sokari Douglas

Kem Sokari Douglas kelahiran Nigeria adalah generasi pertama artis wanita Afrika yang telah menarik perhatian pasaran antarabangsa. Pada asalnya dari bandar Kalabari yang besar di Delta Niger, karya Douglas Camp sebahagian besarnya diilhami oleh budaya dan tradisi Kalabari. Menggunakan teknik patung moden dengan menggunakan keluli yang utama, Douglas Camp mencipta karya-karya kiasan yang besar dan semi-abstrak yang dihiasi dengan topeng dan pakaian upacara untuk menggambarkan hubungannya dengan Nigeria meskipun beremigrasi ke London beberapa tahun lalu. Douglas Camp mempunyai banyak pertunjukan solo dan kumpulan di seluruh dunia, dengan kerja dalam koleksi tetap Smithsonian Institution di Washington DC, dan Muzium British di London.

Abdoulaye Konaté

Tokoh seni kontemporer yang terkenal di Mali, karya Abdoulaye Konaté adalah gabungan pemasangan dan lukisan. Selepas mengikuti ijazah di Institut Seni Nasional Bamako, Konaté menamatkan pengajiannya di Cuba. Kebanyakan kerja-kerja berskala besar Konaté berada dalam seni tekstil - bahan murah dan mudah tersedia di Mali. Mengubati tekstil sebagai palet tak terbatas, pewarna Konaté, pemotongan, menjahit, dan sekeping kain kapas dan tradisional bazin kain untuk menghasilkan kain permaidani tandatangannya. Melalui karya-karya kreatifnya, Konaté menyampaikan pemikirannya mengenai bidang politik, sosial, dan alam sekitar serta tradisi budaya di Mali yang kontemporer. Karya-karyanya yang utama telah menumpukan kepada ketegangan politik yang mengelilingi wilayah Sahel, dan, sejak permulaan milenium, mengenai kesan AIDS yang dahsyat pada masyarakat Malian.

Chéri Samba

Pelukis Afrika kontemporari terkemuka, lukisan Chéri Samba mendedahkan persepsi artis tentang kehidupan seharian di Republik Demokratik Congo. Dalam karya-karyanya yang lalu, Samba berada di barisan hadapan lukisannya sendiri. Samba memulakan kerjayanya sebagai pelukis papan iklan dan artis komik, secara beransur-ansur berpindah ke lukisan memecah kain sebagai kanvas terlalu mahal. Lukisan Samba menjadi terkenal kerana 'gelembung perkataan' mereka, yang membolehkan artis memasukkan komentar tertulis dalam karya-karyanya - kini dikenali sebagai tandatangan 'Samba'. Karya artis menggalakkan penonton untuk merenung dan berinteraksi dengan lukisannya.