Jurugambar London Kontemporari Terbaik 10 Untuk Menonton

Kepelbagaian dan dinamisme adalah ciri-ciri penting yang London sebagai sebuah kota mencerminkan ke adegan seninya. Akibatnya, jurugambar baru London datang dari pelbagai latar belakang, semuanya pada peringkat yang berlainan dalam kerjaya mereka dan mengejar pelbagai pemacu artistik. Walau bagaimanapun, mereka mempunyai dua perkara yang sama - kemahiran mereka yang lengkap dalam medium fotografi dan tenaga kreatif mereka yang tidak bertoleransi. Berikut adalah pilihan kami untuk sepuluh besar jurugambar kontemporari untuk menonton.

Nicol Vizioli

Nicol Vizioli mempunyai kedalaman ketara dalam gaya seninya. Jurugambar kelahiran Itali belajar pawagam di Rom dan diikuti dengan MA dalam fotografi fesyen di London College of Fashion, lulus dengan kepujian kelas pertama di 2011. Dia sejak itu berpusat di London dan mempamerkan karyanya dalam beberapa pameran kebangsaan dan antarabangsa, termasuk Somerset House untuk Festival Fotografi Dunia London, Koleksi Zabludowicz, The XV Biennale de la Mediterranée dan Milan, antara lain. Vizioli sangat dipengaruhi oleh pendidikannya di Rom, yang mana ia menggambarkan sebagai 'sentiasa dikelilingi oleh keindahan, keindahan kuno, penjimatan dan dekadenya, dan segala-galanya seolah-olah terperangkap dalam masa tetapi masih mencecah mata anda dengan magnitud yang sama'. Begitu juga, fotografi beliau adalah penggabungan mitologi, potret, tenebrisme, keamatan sinematik, dan realisme. Vizioli adalah pensyarah tetamu di dua anaknya, LCF dan IED.

Paulina Otylie Surys

Dilahirkan di Poland dan kini berpusat di London, Paulina Otylie Surys menunjukkan gaya yang unik dan menarik dengan foto organik dan pelbagai lapisan. Beliau baru-baru ini meneroka fotografi fesyen provokatif di London selepas latar belakang klasik dalam seni rupa dari Akademi Seni Halus di Wrocklaw, Poland. Surys bekerja dengan pelbagai medium untuk mencipta kepingan tandatangannya - memilih menggunakan kamera analog, kemudian cat imejnya dengan tangan menggunakan pelbagai dakwat, toner, bahan kimia dan pewarna sebelum mengulangi proses fotografi. Hasilnya boleh digambarkan sebagai dunia lain, aneh, hantu, emosi dan bahkan mengganggu - tetapi satu perkara yang mereka semua mempunyai persamaan adalah bagaimana mereka menawan. Gaya menariknya - salib di antara fotografi dan lukisan klasik - telah membawanya ke beberapa majalah, termasuk LOVE dan Vogue Italy.

Matthew Lloyd

Jurugambar editorial dan komersial yang berpangkalan di London Matthew Lloyd mempunyai cerita belakang yang tidak konvensional. Setelah memulakan kursus pengurusan di Leeds University, beliau terpikat dengan kerja ekstrakurikuler dalam photojournalism untuk kertas pelajar. Meninggalkan Leeds untuk belajar akhbar dan photojournalism di Sheffield College, dia telah memenangi tiga anugerah Jurugambar Muda Tahun di antara 2009 dan 2011 dan kini kini diarahkan untuk kedua-dua ciri selebriti dan perniagaan. Dari potret rahsia Dame Judi Dench, Benedict Cumberbatch, Dame Helen Mirren, Sir Anthony Hopkins, Tony Blair dan Léa Seydoux, untuk editorial untuk The Times, LA Times, Bloomberg, Masa dan Le Monde, Lloyd adalah salah satu yang paling dicari- selepas jurugambar di London.

Lara Morrell

Lara Morrell telah membuat nama untuk dirinya sendiri di rumah dan di luar negara sejak tamat pengajiannya dari Central Saint Martins di 2011. Jurugambar kelahiran London itu menyelesaikan BA di Itali di IED dan kembali ke London untuk menjadi MA dalam fotografi seni halus. Morrell menggunakan pelbagai bahan dalam gambarnya, dari industri hingga ke organik, untuk meneroka apa yang digambarkannya sebagai 'alam kitaran kosmos' dan 'jam dalaman alam semesta', mendedahkan konflik antara manusia buatan dan semulajadi. Morrell telah dipamerkan di London dan di luar negara, disenarai pendek untuk Hadiah Seni Catlin, dan telah dipaparkan dalam penerbitan seperti British Journal of Photography dan majalah Itali Internazionale.

Amanda Camenisch

Pada masa ini bintang yang semakin meningkat dalam fotografi fesyen, jurugambar Switzerland yang berpangkalan di London, Amanda Camenisch sering dinobatkan sebagai salah satu jurufoto 'Up and Coming' di London. Camenisch menggambarkan fotografi pada usia muda apabila dia mula melihat 'had kertas dan pensil sebagai medium visual'. Beliau menyatakan bahawa inspirasi utama beliau adalah cerita yang dia cipta dari spontan dan tajam snapshots dari kehidupan seharian, ditambah dengan muzik dan filem. Dari arah seni ke peringkat akhir penyuntingan, Camenisch terlibat dalam fotografinya di setiap peringkat, yang mungkin mengapa dia telah berjaya dalam editorialnya. Walaupun dia lebih suka fotografi analog, dia bekerja dengan media digital untuk majalah, dan mempunyai portfolio dengan penerbitan seperti Dazed and Confused, Tank, Vision, dan Lab Open.

Oliver Charles

Kelahiran London, Oliver Charles adalah jurugambar termuda dalam senarai ini pada usia 19 sahaja - namun pencapaiannya setakat ini adalah luar biasa dan dia adalah contoh dari seorang jurugambar muda zaman digital. Saat ini mengkaji fotografi digital di Ravensbourne College di London, Charles baru-baru ini dinamakan antara lain untuk Anugerah '20 Under 20' Flickr - memandangkan laman web itu adalah seorang penggemar gambar di dunia, ini bukan prestasi kecil. Gayanya adalah sebahagian besar diri dan menunjukkan perbezaan yang sangat harmoni antara unsur-unsur semula jadi dan fantastik, yang dia memanipulasi secara digital. Hasilnya adalah apa yang hanya dapat digambarkan sebagai penglihatan ke dalam 'tahap surreal emosi manusia yang surreal dan sering gelap', yang menceritakan 'kisah-kisah aneh' menurut Charles. Dengan pameran di New York di bawah tali pinggangnya dan senarai pelanggan yang besar, hanya dapat meramalkan sejauh mana jurugambar muda ini akan pergi.

Maja Daniels

Setelah belajar Sosiologi di kedua-dua peringkat BA di Paris dan tahap MA di London, jurugambar bebas Sweden yang berpangkalan di London, Maja Daniels mempunyai pendekatan unik pelbagai disiplin dan pelbagai kebudayaan untuk krafnya. Beliau baru-baru ini menamatkan pengajian dari Goldsmiths, University of London, di 2013, namun latar belakang akademiknya dalam bidang kewartawanan, fotografi dan sosiologi telah memberikan komposisinya dengan tumpuan yang kuat terhadap apa yang dia panggil 'realiti manusia dalam persekitaran kontemporari' barat, hubungan badan dan identiti diri. Daniels telah ditugaskan oleh penerbitan seperti New York Magazine, Majalah Weekend Guardian, Intelligent Life, Majalah Monocle, Majalah FT, Der Spiegel, dan Le Monde. Foto-fotonya bersih, tajam, terang, dan memalukan, dan mereka menunjukkan keupayaannya untuk membentangkan isu-isu sosiologi yang kompleks dengan satu tangkapan menyerap.

Thomas Lohr

Dengan portfolio yang kukuh seperti Thomas Lohr, tidaklah menghairankan untuk mengetahui bahawa jurufoto fesyen Bavaria telah membuat impak yang begitu pesat di dunia fesyen dalam ruang ringkas empat tahun. Setelah mempelajari reka bentuk foto di Berlin dan bekerja di New York antara 2005 dan 2010, Lohr menjadi sensasi segera dalam industri fesyen selepas berpindah ke London di 2010. Gaya yang bersih dan moden, keagungannya untuk gambaran yang minimalis dan emosi yang ditarik balik yang secara mendalam menarik perhatiannya, dan ketepatan hampir seni bina dalam tekniknya adalah faktor yang memberikannya gaya yang unik. Mengambil gambar nama-nama seperti Jennifer Lawrence, Christopher Kane, Dries Van Noten, dan Christian Lacroix, Lohr adalah penyumbang kepada beberapa majalah seperti iD, Vogue Germany, The Room, Fanstastic Man dan telah melakukan pukulan untuk koleksi Dior dan Cos baru-baru ini.

Marianne Bjørnmyr

Norwegian Marianne Bjørnmyr telah dikenali dengan kerap untuk gaya tersendiri dan sebagai salah satu jurugambar muda yang paling menjanjikan generasi kita. Dengan BA dalam fotografi dan antropologi sosial dari Roehampton University dan MA dalam fotografi dari Kolej Komunikasi London, dia telah tinggal, belajar dan bekerja di London sejak 2007. Kerja Bjørnmyr memberi tumpuan kepada persepsi penonton mengenai hubungan fotografi dengan realiti, meneroka fenomena seperti mitos dan selok-belok persembahan dan penerimaan fotografi. Karyanya menceritakan kisah sebanyak yang ditangkap seketika; nada yang bercahaya dan penuh semangat fotografi beliau, digabungkan dengan komposisinya yang menarik, mengakibatkan kadang-kadang membingungkan dan sentiasa memikir-memancing sekilas kewujudan di mana garis antara fantasi dan realiti terus kabur.

Sam A Harris

Dengan gaya daripada yang boleh ditakrifkan sebagai minimalis - bersih, tajam, kontras yang tinggi, terfokus, dan tajam - dan kegemaran media platform digital, Sam A Harris adalah definisi jurugambar umur digital baru. Penyertaannya dalam pameran 11.59 yang terkenal di Galeri Margaret Street, yang telah dikumpulkan dalam masa yang sangat singkat dan semata-mata melalui media sosial, menunjukkan ketangkasan dan kemahiran teknologi yang diperlukan untuk semua jurugambar di abad 21st. Walaupun usia muda, fotografi Harris yang berpangkalan di London telah dipaparkan dalam ciri cetak dan dalam talian yang banyak, serta pameran di UK dan di luar negara.