Artis 10 Kontemporari Louisiana'S

Louisiana mempunyai tradisi muzikal, seni bina dan masakan yang kaya yang menyumbang kepada pertumbuhan berterusan adegan seni kontemporari negeri ini. Bandar New Orleans adalah pusat gempa, menempatkan galeri seni dan muzium paling banyak, tetapi seni kontemporari dihasilkan di seluruh Louisiana. Dari lukisan rakyat ke seni pop ke penyataan politik, seniman Louisiana mempunyai suara mereka didengar di seluruh dunia. Berikut adalah artis kontemporari kegemaran kami di Louisiana.

Luis Cruz Azaceta

Luis Cruz Azaceta adalah pelukis Cuba-Amerika yang memindahkan keluarganya dari New York City ke New Orleans di 1992. Kerja Azaceta memberi tumpuan kepada tema bandar seperti pengalaman pendatang, pengasingan peribadi di bandar-bandar yang penuh sesak, keganasan, salah urus kerajaan, dan kesan AIDS. Dia melihat seni sebagai kenderaan politik, cara untuk menghadapi kejahatan dunia daripada melarikan diri dari mereka. Selepas berpindah ke New Orleans, Azaceta mula memotret bandar dan menggabungkan jenis bahan baru ke dalam karyanya, seperti kuku, kancing logam, kayu, pagar plastik dan logam lembaran. Kebanyakan kerjanya selepas Badai Katrina memberi tumpuan kepada kemelut sosial yang berlaku semasa kejadian badai itu.

Dawn Dedeaux

New Orleans native Dawn Dedeaux adalah antara artis Amerika pertama yang menggunakan media baru sebagai bentuk utama ungkapan. Beliau belajar komunikasi dan media massa di kolej dan sejak itu telah berminat dalam kebocoran dan keupayaan media untuk mencapai khalayak ramai. Cita-cita Dedeaux untuk New Orleans hanya diperkuat selepas Badai Katrina, di mana studionya dimusnahkan dan dia terpaksa bekerja tanpa akses kepada teknologi. Dia mula bereksperimen dengan objek yang dijumpai, lumpur dan papan lapis. Beberapa karya terbaru Dawn memberi tumpuan kepada perubahan iklim dan isu-isu di sekitar paras air yang semakin meningkat di Pantai Teluk Louisiana.

Candy Chang

Candy Chang adalah seniman Taiwan-Amerika yang tinggal dan bekerja di New Orleans. Kerja-kerja beliau menentang pemahaman tradisional ruang publik, dan dia percaya bahawa seni awam dapat memprovokasi kedua-dua pemeriksaan sendiri diri dan penglibatan sivik. Dia telah mencipta seni awam di seluruh dunia dari New Orleans ke Johannesburg ke Hong Kong. Projek 'Sebelum Saya Die' beliau bermula apabila dia melukis rumah New Orleans yang ditinggalkan dengan cat papan tulis dan menulis, "Sebelum saya mati saya mahu __________." Tidak lama kemudian orang lain memasuki ayat-ayatnya, dan gambar-gambar dinding menjadi virus. Hari ini, terdapat lebih daripada dinding 500 'Sebelum Saya Die' di lebih daripada bahasa 30 dan negara-negara 60.

Penyelesaian Seni Generik

Artis New Orleans Tony Campbell dan Matt Vis membentuk Penyelesaian Seni Generik. Bersama-sama, mereka menggunakan pelbagai taktik untuk menyiasat dan meneliti masyarakat kontemporari. Mengimbau dari UK dan Virginia, masing-masing, Generic Art Solutions mula-mula dipupuk di New York City, sebelum berpindah ke New Orleans. Mereka menggunakan pelbagai media, terutamanya fotografi, video dan arca, untuk 'mengkaji fungsi dan ketidaksempurnaan masyarakat'. Tema terkini yang mereka tengok termasuk keganasan senjata di New Orleans. Penyelesaian Seni Generik juga terkenal kerana kerja mereka sebagai 'Polis Art Antarabangsa', sebuah usaha yang lucu dalam dunia seni di mana kedua-dua pelukis bergerak ke galeri dan bukaan yang mengeluarkan tiket untuk 'pelanggaran' seperti 'Terlalu Trendy', 'Terlalu Seni Sekolah ', atau' Bahkan Saya Boleh Lakukan Itu '.

Dan Tague

Artis Multi-media Dan Tague menerima MFAnya dalam Studio Seni dari University of New Orleans. Sejak itu, karyanya telah dipaparkan di seluruh dunia. Tague mungkin terkenal dengan potongan dolarnya: bil dolar yang membuat kenyataan tentang wang dalam budaya dan politik Amerika. Tague juga telah bekerja dengan minyak mentah dan logo BP dan Mobil Oil selepas peristiwa BP Deepwater Horizon Spill. Dia bekerja dengan pelbagai media, termasuk video, fotografi, lukisan, lukisan, arca, pemasangan dan prestasi.

Ashley Longshore

Sarah Ashley Longshore (dikenali secara meluas sebagai Ashley Longshore) adalah pelukis dan artis pop yang berpangkalan di New Orleans. Dia telah disamakan dengan Andy Warhol atas penekanannya pada budaya pop dan nama-nama jenama dan untuk pengikut selebriti besarnya. Rakan dan pengumpulnya termasuk orang-orang seperti Blake Lively, Penelope Cruz, Eli Manning, Salma Hayek, Katherine Heigl dan Ryan Reynolds. Longshore terkenal dengan siri 'The Audreys', yang menggambarkan Audrey Hepburn menyelubungi flora dan fauna tropika, permata dan warna-warna cerah. Dalam kedua-dua seni dan orang awamnya, Longshore menggalakkan pengikutnya dan peminat untuk menerima dan memeluk pinggang, liar dan mentah mereka.

Regina Scully

Regina Scully dilahirkan di Norfolk, Virginia, tetapi telah tinggal di New Orleans sejak 2003. Beliau menerima BFA dalam Lukisan dari Sekolah Rekaan Rhode Island dan MFA dalam Lukisan dari Universiti New Orleans. Sejak menamatkan pengajiannya, beliau memperlihatkan kerjanya baik secara nasional maupun antarabangsa. Lukisan Scully direka untuk menjadi dreamscape yang disesuaikan, di mana penonton bertemu dengan kenangan dan penglihatannya sendiri. Di laman web beliau, dia menyatakan, 'Saya bekerja untuk mewujudkan alam semesta mikro yang bergema antara orang biasa dan yang tidak diketahui.'

Douglas Bourgeois

Painter dan pemahat Douglas Bourgeois terkenal dengan ketegasan dan perhatian teknisnya terhadap butiran yang tidak mungkin dalam subjeknya. Dia dikenali sebagai 'imagist visioner' dan sering menggambarkan persilangan aneh budaya pop dan agama. Bourgeois dilahirkan di Gonzales, Louisiana dan kini tinggal di St. Amant, Louisiana. Salah satu lukisannya yang paling terkenal berjudul Two Poets, dan menggambarkan penyair Emily Dickinson dan rapper Rakim yang terkandas di sebuah pulau di laut api.

Gina Phillips

Painter dan artis naratif campuran media Gina Phillips dibesarkan di pedalaman Kentucky dan telah tinggal di New Orleans sejak 1995. Kerja-kerja beliau sangat dipengaruhi oleh masa kecilnya di Kentucky. Kerana dia dibesarkan dalam keluarga tanpa cara yang baik, Phillips dengan cepat mengetahui bahawa tidak ada yang perlu dibuang; Sebaliknya, dia belajar untuk mencari kegunaan alternatif, baik seni dan praktikal. Lukisan adalah medium pertama Phillips, tetapi dia mula memasukkan kain dan benang ke dalam karyanya ketika kariernya berkembang. Dia menggambarkan kerja beliau sebagai 'tragikomedy', mengatakan bahawa kerja beliau dimaksudkan untuk bersimpati dan bukannya sinis.

Brian Guidry

Terutamanya pelukis, Brian Guidry juga telah menghasilkan karya dalam pelbagai media, termasuk video, arca, dan pemasangan. Dia terkenal kerana mencipta karya yang memakai sifat, baik kuasa bencana alam dan manipulasi manusia terhadap alam semulajadi. Guidry sering memilih warna-warnanya secara langsung dari sumbernya. Dia menerima BFA dari University of Louisiana di Lafayette, dan dia tinggal di New York, dan menghadiri Institut Pratt di Brooklyn, sebelum kembali ke Louisiana. Hari ini, dia tinggal dan bekerja di bandar kecil Loreauville, Louisiana.