10 Pereka Fesyen British Yang Mengubah Gaya London

Beberapa tahun yang lalu, kumpulan ini menghasilkan buzz siri ketika muncul bakat baru London. Maju ke 2016 dan mereka telah menukar permainan, meletakkan bandar kembali pada peta dengan reka bentuk inovatif mereka. Perjalanan Kebudayaan meneroka generasi penukar permainan fesyen.

Craig Hijau

Craig Green meletup ke tempat kejadian di 2013 dengan koleksi tidak berani, yang dipersembahkan sebagai sebahagian daripada inisiatif Topman dan Fashion East di London Collections. Koleksi ini juga menjadi berita utama di luar dunia fesyen kerana pilihan gaya yang luar biasa - model memakai headpieces kayu hitam yang mengaburkan muka mereka. Dalam kata-kata Craig Green sendiri, karyanya menjadi "kocoran surat khabar sampah," yang benar-benar mengabaikan hakikat bahawa, gumpalan ganjil mengetepikan, keseluruhan koleksi itu adalah covetable, serta dpt dipakai. Koleksi 2014 Autumn / Winter beliau mempunyai kesan yang sangat berbeza namun: persembahan berakhir dengan tepuk tangan yang berdiri dan kebanyakan penonton meninggalkan air mata. Dalam kata-kata editor Dazed Isabella Burley, "anda mempunyai detik-detik dalam fesyen di mana anda berfikir, ini adalah apa yang berlaku, ini sebabnya anda melakukan apa yang anda lakukan. Semua orang telah diambil dari realiti mereka dan ditarik ke dunia. "

Ostwald Helgason

Susanne Ostwald dan Ingvar Helgason berasal dari Jerman dan Iceland masing-masing, tetapi menetap di London di 2008 untuk menubuhkan label mereka Ostwald Helgason. Potongan mewah termasuk seluar bercetak mewah dan skirt maxi pleated, kegemaran resort yang terlalu baik untuk dikurung. Koleksi terbaru mereka adalah pemergian lengkap dari kerja biasa mereka, kerana ia mengambil inspirasi dari kejatuhan Tembok Berlin. Peralihan mudah kedua dari ultra-luxe ke tema sombre menunjukkan bahawa jenama mereka mempunyai potensi untuk panjang umur dan ekspresi pintar, yang meninggalkan label kurang canggih di tepi jalan.

1205

Siswazah Central Saint Martins Paula Gerbase telah menyatakan bahawa dia pada mulanya bertujuan untuk mempelajari seni bina dan perhatian ini untuk menanam kesan visual jelas sepanjang karyanya. Selepas menghabiskan lima tahun sebagai pereka utama Savile Row tailor Kilgour, dia memulakan labelnya 1205. Latihan ini banyak memaklumkan kerjanya, yang dirancang untuk menjadi uniseks dan memberi tumpuan kepada kepingan-kepingan klasik yang akan berlangsung seumur hidup. Gerbase menerangkan labelnya sebagai "jahitan moden yang terhenti" dan koleksi utilitariannya jarang menyimpang dari palet warna yang mudah dan lembut, yang membuatnya kelihatan seperti pakaian seragam untuk kehidupan moden.

Claire Barrow

Satu-satunya Central Saint Martins yang menamatkan pengajian tidak dalam senarai ini, Claire Barrow telah mengukir reputasi untuk labelnya melalui reka bentuk pemberontaknya dan keperibadiannya yang tidak disukai. Etos jenama ini telah menarik orang-orang seperti pemberontak fesyen Rihanna, yang mempamerkan jaket kulit vintaj tangannya semasa lawatan. Pertunjukan catwalknya setiap bit sebagai teater sebagai pakaiannya dan dia tidak takut untuk mengambil khalayak mengenai perjalanan hebat. Konsep pertunjukan SS15 beliau adalah masa depan dystopian, di mana medik wanita mesti menyelamatkan dunia dari virus yang mematikan. Dia suka jenaka - model turun catwalk Autumn / Musim Sejuk 2013 menunjukkan membawa model ikan. Keupayaan menyesuaikan diri Barrow, disertai oleh keinginannya untuk disematkan ke mana-mana tema tertentu, telah menamakannya sebagai salah satu provokator yang paling dicintai industri.

Christopher Shannon

Christopher Shannon telah menjadi salah satu Koleksi London: Lelaki yang paling dicari menunjukkan, dengan orang ramai memanjat untuk mendapatkan kerusi barisan hadapan untuk setiap musim baru. Ia adalah mata imaginatif Shannon yang telah mencipta koleksi yang merangsang beg tangan sukan inspirasi ke subbandia Liverpool 70. Walaupun terdapat pengaruh, jenama Shannon mengekalkan sentuhan peribadi: dalam satu persembahan dia memberi penghormatan kepada Louise Wilson, tutor CSMnya, dan dia melakonkan dan menari semua rancangannya sendiri.

J. JS LEE

Jackie JS Lee dilahirkan di Korea Selatan dan berpindah ke UK di 2009 untuk belajar pakaian wanita di Central Saint Martins. Tinjauannya yang mengasyikkan semula mengimbas kembali kesederhanaan sukan yang diilhamkan koleksi terkini oleh Phoebe Philo dan Alexander Wang, estetika yang dengan cepat menjadikannya salah satu tiket panas di London Fashion Week. Kesederhanaan yang jelas ini bagaimanapun menafikan kemahiran yang luar biasa dan perhatian kepada perincian yang ada di tengah-tengah setiap koleksi J. JS Lee. Garis yang bersih adalah hasil dari tahun amalan; sebelum dia memulakan fesyen MA, dia bekerja selama lima tahun sebagai pemotong corak di Seoul, sebelum mengambil kedudukan pemotong corak induk di KISA London.

Marques'Almeida

Marta Marques dan Paulo Almeida, yang kedua di belakang Marques'Almeida, kedua-duanya belajar di CITEX Fashion School di Portugal sebelum berpindah ke London dan mendaftarkan diri di Central St Martins. Pereka denim yang terobsesi telah mengayunkan gelombang nostalgia 1990 - PJ Harvey adalah kegemaran lagu-lagu soundtrack - dengan membawa lekapan yang diilhami dengan lasak, yang diilhami jalanan di atas catwalk. Denim tanda dagangan mereka muncul di tempat-tempat yang tidak dijangka, dalam baju sejuk slouchy dan pakaian santai yang sempurna meringkaskan getaran jenama. Sikap santai ini menjadikan mereka kegemaran Topshop, yang baru-baru ini bekerjasama dengan jenama pada koleksi stok 1990: berfikir penafsiran dewasa mengenai tali spageti neon dan jaket denim yang berkotak. Setelah dianugerahi hadiah LVMH yang dinobatkan di 2014, kedua orang Portugis telah mengumpulkan kultus berikut, dan semua orang mahu berada dalam kumpulan mereka.

Simone Rocha

Simone Rocha telah berurusan dengan Sindrom Induk Terkenal dengan memberi tumpuan kepada kualiti dan perincian untuk membina jenama yang mampan. Rocha belajar untuk BA dalam fesyen dari The College of Art & Design di Dublin, melengkapkan tuan di Central Saint Martins di 2010. Daripada mengambil kesempatan daripada warisan fesyennya untuk berjalan sebelum dia dapat berjalan, Rocha dengan teliti menafsirkan semula unsur-unsur klasik dengan cara yang inovatif dan kerja kerasnya benar-benar melunasi. Dia telah ditaja oleh Majlis Fesyen British dan inisiatif Topshop Newgen dan di 2013, dia dianugerahkan gelaran Womenswear Designer of the Year di Anugerah Fesyen British. Setelah menubuhkan estetika romantis yang ditandatangani, Rocha ini telah mengukir naratifnya sendiri dengan reka bentuk feminin yang ringkas dan ringkas.

Thomas Tait

Thomas Tait berasal dari Kanada, tetapi telah menubuhkan label eponimnya di London setelah menamatkan MAnya di Central St Martins. Walaupun Tait merekabentuk pakaian wanita, terdapat pengaruh lelaki dalam kerja sepanjang masa. Koleksi beliau sangat menekankan pinggir lurus dan reka bentuk utilitarian, dan skirt selalu menjadi inklusi yang sangat dipertimbangkan. Penggunaan warna beliau adalah berani, tidak sopan dan kadang-kadang hancur, dan kuasa-kuasa yang telah jelas diambil perhatian. Tahun ini, Tait dianugerahi Anugerah Pereka LVMH Young: hadiah berprestij yang dinilai oleh orang-orang seperti Karl Lagerfeld dan Marc Jacobs. Hadiah ini menandakan titik perubahan penting dalam kerjaya Tait dan ia akan menarik untuk melihat bagaimana dia memanfaatkan kejayaan baru-baru ini.

Foto yang disiarkan oleh Thomas Tait (@thomastait) pada Okt 9, 2014 di 3: 35pm PDT

Meadham Kirchhoff

Sekiranya terdapat satu label, anda pasti dapat melihat lebih banyak lagi dalam beberapa bulan 12 seterusnya, iaitu Meadham Kirchhoff. Pasangan ini telah memenangi Anugerah Sedia Untuk Pakai Bakat yang Muncul di Anugerah Fesyen British di 2010, dan di 2012 mereka disenarai pendek untuk BFC /Vogue Anugerah Fashion Designer. Edward Meadham yang berasal dari Inggeris dan kelahiran Perancis Benjamin Kirchhoff telah memenangi kerumunan fesyen dengan berkahwin dengan kebolehan kontemporari dengan penghargaan sentimental kepada bilik tidur gadis remaja dan Courtney Love. Kedua-duanya belajar di Central St Martins (Meadham belajar pakaian wanita, Kirchhoff belajar pakaian lelaki) sebelum melancarkan label pakaian lelaki selepas tamat pengajian dan akhirnya mencipta ikon sekarang Meadham Kirchhoff di 2009. Walaupun reka bentuk landasan kooky mereka dan gaya luar biasa membuat mereka menjadi kegemaran dua puluh berambut pastel, kebijaksanaan dan kesesuaian mereka bermakna semua orang tahu siapa mereka, dan untuk semua sebab yang betul.

Foto yang disiarkan oleh Meadham Kirchhoff -Officially (@meadham_kirchhoff) pada Mei 7, 2015 di 11: 53am PDT