12 Kelas Bahasa Inggeris Setiap Kekasih Buku Harus Dibaca
Merangkumi banyak masa, genre dan bentuk, sejarah kesusasteraan Perancis menyediakan banyak kerja yang tidak dapat diterima yang mencetuskan pergerakan sastera, mewujudkan konvensyen baru, dan melayan berjuta-juta. Di sini kita menyenaraikan dua belas kelas pra-Dunia Perang II yang perlu anda baca.
Kecantikany dan binatang itu, Madame de Villeneuve (1740)
Kisah dongeng klasik ini adalah luar biasa untuk panjang dan kerumitannya. Dalam versi ini, Binatang adalah makhluk yang lebih telus namun lembut yang merawat Kecantikan dengan penuh perhatian dan kebaikan. Setiap malam, Binatang itu meminta Kecantikan untuk berkahwin dengannya, dan setiap malam dia menolaknya sehingga akhirnya dia bersetuju, hanya untuk mencari ketika dia bangun pangeran kacak yang dia bermimpi malam. Kisah Villeneuve mempunyai banyak subplot dan alat-alat yang fantastik, menjadikannya bukan hanya menceritakan klasik yang dikasihi, tetapi juga menarik.
Diberkati oleh Vintage
Buku Bandar Wanita, Christine de Pizan (1405)
Ditulis oleh medievalist prolifik Christine de Pizan, Buku Bandar Wanita adalah karya yang luar biasa, baik untuk kandungannya dan fakta bahawa ia ditulis oleh seorang wanita pada Zaman Pertengahan. Dalam karyanya, de Pizan mencipta sebuah bandar alegori wanita-wanita terkenal, dari Perawan Maria kepada Ratu Sheba, untuk membantah nilai kaum wanita dalam masyarakat, dan dengan demikian menafikan penggambaran kontemporari wanita sebagai dosa dan tidak layak.
© Ngims Publishing
The Tales of Mother Goose, Charles Perrault (1696)
Charles Perrault boleh dikatakan hanya disaingi oleh Brothers Grimm ketika datang kepada tradisi kisah dongeng Eropah, kebanyakan mereka telah disesuaikan dengan koleksi dongeng Perrault sendiri. Walaupun perbuatan menceritakan cerita dongeng telah ditubuhkan pada abad 17, khususnya oleh wanita di salon, Perrault sering dikreditkan sebagai menyusun genre, menyesuaikan folktura terkenal dan menulis semula mereka dalam versi definitif. Banyak cerita dongeng terkenal hari ini, termasuk Cinderella, Little Red Riding Hood, dan Sleeping Beauty, berasal dari koleksi Perrault.
Liaisons Berbahaya, Pierre Choderlos de Laclos (1782)
Liaisons Berbahaya adalah lambang novel libertin, sebuah genre yang melanda Perancis abad 18, menyebabkan kemarahan dan kontroversi di kalangan sosial untuk gambaran yang menggembirakan tentang hasutan, hasrat seksual dan tidak mengendahkan norma sosial. Sebagai novel epistolary, Liaisons Berbahaya disusun sepenuhnya dari surat-surat yang ditulis di antara pelbagai aksara, peranti yang membolehkan pembaca memahami dan merenungkan topeng yang berbeza setiap aksara memakai, serta menghargai lukisan Laclos dari nilai bahasa yang dibina dengan teliti dalam seni manipulasi dan godaan .
Reka bentuk oleh Alvin Lustig, ihsan Arah Baru
The Flowers of Evil, Charles Baudelaire (1857)
Koleksi puisi Charles Baudelaire The Flowers of Evil (1857) adalah penolakan yang ghairah tentang nilai-nilai dan gaya Realisme yang menyapu seluruh kesusasteraan Eropah. Diilhamkan oleh para penulis seperti Edgar Allan Poe, Baudelaire memilih untuk mengasah aspek gelap imaginasi manusia yang gelap. Dia menumpukan dirinya untuk mencipta puisi yang meneroka tema-tema yang berlebihan, merosot dan erotisme, dipenuhi dengan perbezaan yang luar biasa antara keseronokan sensual, eksotikisme dan pemborosan di satu pihak, dan idea-idea keruntuhan, monstrositi dan kematian di pihak yang lain.
Diberkati oleh Penguin Classics
Gargantua dan Pantagruel, François Rabelais, (Abad 16th)
Salah satu buku yang paling keterlaluan dalam senarai ini juga merupakan salah satu yang tertua: François Rabelais ' Gargantua dan Pantagruel bermula pada abad 16th, dan terdiri daripada lima volum berasingan, masing-masing yang berpusat pada pengembaraan dan kecelakaan Gargantua gergasi dan anaknya Pantagruel. Walaupun karya yang sama sekali unik, siri ini mencerminkan aspek-aspek tertentu dari segi percubaan Perancis Renaissance, baik dalam bentuk dan kandungan: novel-novel itu dicirikan oleh humor mereka yang lucu dan tidak sopan dan kegelapan dan keganasan - yang membawa kepada kontroversi yang hebat ketika mereka pertama kali diterbitkan.
Mahasuci Perpustakaan Moden
Dalam Mencari Masa Hilang, Marcel Proust (1913-1927)
Ditulis sepanjang tempoh hampir 20 tahun, Marcel Proust Dalam Mencari Masa Hilang (1913-1927) adalah karya yang tidak pernah berlaku sebelum ini dan penting. Menentang definisi novel plot, watak, dan bentuk, Dalam Mencari Masa Hilang menumpukan perhatian bukannya menggambarkan pembentukan pengalaman dan ingatan melalui pelbagai kepelbagaian perspektif yang berkembang dan bergelora. Oleh itu, bukannya digambarkan sebagai naratif yang linear dan kohesif, kehidupan menjadi suatu perbuatan yang tenang dan kontemplatif yang selalu terikat dengan masa lalu melalui daya ingatan yang menggembirakan, sebuah ide yang indah diterjemahkan dalam Proust yang proyektif dan penuh ekspresi.
Indiana, George Sand (1831)
Ditulis oleh George Sand, nama samaran penulis perempuan Amantine Aurore Dupin, Indiana (1831) menyusun banyak konvensyen novelistik abad 19 abad, termasuk tema cinta dan zina, namun melalui rangka perspektif wanita. Indiana protagonis kecewa dan tidak puas dengan perkahwinan tanpa cinta, dan merasakan kepuasan romantis; perjuangannya antara hasratnya dan peraturan sosial yang ketat yang memerintah hidupnya menjadi asas drama. Melalui protagonisnya, Kritikan pasir memperlihatkan kedudukan sosial yang tidak sama rata dan pergantungan mereka terhadap sokongan lelaki pada harga kebahagiaan peribadi.
Baik dari Viking
Madame Bovary, Gustave Flaubert (1856)
Watak yang sama dengan nama Gustave Flaubert Madame Bovary (1856) adalah salah satu protagonis perempuan yang paling rumit dan tragis moden. Cantik dan menawan, Emma Bovary melihat dunia menerusi tabir novel riang dan perasaan yang luar biasa, yang selalu bertentangan dengan kehidupan provinsi yang membosankan dan perkahwinannya dengan gauche namun bermakna Charles Bovary. Pencarian berterusan Emma untuk keindahan dan kemewahan membawa dia ke dalam hutang, perzinaan, dan kehancuran, dan perjuangannya untuk memisahkan cita-cita romantiknya dengan realiti kehidupan negara yang digambarkan secara terperinci dalam prose bersimpati dan simpatik.
Reka bentuk oleh twodee
Perjalanan ke Pusat Bumi, Jules Verne (1864)
Oleh kerana pasaran fiksyen sains dan fantasi menjadi semakin dikuasai oleh karya-karya bahasa Inggeris, mungkin mudah untuk melupakan akarnya yang jelas di Eropah. Satu klasik yang benar, Perjalanan ke Pusat Bumi (1864) menceritakan kisah profesor Jerman, Otto Lidenbrock yang mendapati kod aneh dalam sebuah manuskrip yang menceritakan terowong gunung berapi yang membawa ke pusat bumi. Menjauhi penjelajahan, Lidenbrock bertemu dengan haiwan prasejarah dan bahaya alam semula jadi dalam pencariannya untuk teras Bumi. Menakjubkan dan berani hingga ke hari ini, novel luar biasa Verne adalah bukti kekuatan imaginasi dan daya tarikan zaman dengan kemajuan saintifik.
Dengan hormat dari Oxford World Classics
The Masterpiece, Émile Zola (1886)
Ketika dunia seni berkembang di abad 19th Perancis, begitu juga karya-karya sastera yang mengelilingi kehidupan para seniman dan musisi mereka. Penulis The Masterpiece (1886), Émile Zola, adalah kawan rapat dengan ramai artis hebat pada masa itu, termasuk Édouard Manet dan Paul Cézanne; diilhamkan oleh kedua-dua kehidupan dan kerja mereka, Zola menggambarkan The Masterpiece gambaran sebenar kehidupan artis di 19 abad Perancis, dan ketegangan antara artis dan masyarakat, kerana seni menjadi lebih dan lebih banyak dari sfera awam dan terbuka untuk penghakiman dan komodifikasi.
Dengan hormat dari Classic Classics
Les Miserables, Victor Hugo (1862)
Fondly dirujuk sebagai "The Brick" dan "Les Mis" oleh peminatnya, Les Miserables (1862) kekal sebagai salah satu karya sastera terpanjang yang pernah ditulis. Walaupun satu usaha yang menakutkan, Les Miserables adalah bacaan penting untuk gaya kekayaannya, kekayaan wataknya yang kompleks, dan plot epiknya bersilang dengan beberapa abad sejarah abad ke-19 abad yang paling penting. Memfokuskan diri pada "les miserables" - yang miskin, yang terdesak dan ditinggalkan - Hugo bagaimanapun menggambarkan melalui karya beliau kuasa penebusan dan kebaikan manusia, menciptakan kerja empati yang luar biasa.
