11 Filem Dengan Roman Polanski Anda Perlu Menonton

Beberapa pembuat filem telah mengalami interaksi antara kehidupan peribadi dan artistik mereka seperti Roman Polanski. Yang ditandai dengan mimpi buruk zaman kanak-kanaknya di ghetto Krakow, di mana dia menyaksikan kematian ibunya, Polanski mencipta sebuah badan kerja yang dekat dengan hidupnya.

Filem Polanski secara obsesinya meneroka tema kegilaan, seram dan paranoia, mungkin percubaan untuk mengusir iblisnya. Tetapi, di luar nada sengit ini, terdapat mesej politik yang mendalam dan pintar dalam semua karya Polanski. Polanski tidak pernah kehilangan kebebasan dan identitinya, dan tidak pernah menjadi mangsa dirinya, malah lebih suka menganalisis zeitgeist zamannya dengan mata yang tajam dan halus.

Pisau di dalam Air (1962)

Debut ciri Polanski, yang dicalonkan untuk Oscar Filem Bahasa Asing Terbaik, adalah thriller psikoseksual tegang tentang dua orang yang bersaing untuk wanita yang sama. Selepas pasangan borjuasi memandu ke tasik hampir mengetuk seorang tukang angkat kacak, mereka membawanya bersama selama sehari di dalam bot mereka. Orang tua yang materialistik merendahkan diri dan membukanya orang asing muda, seorang pelajar, tetapi isteri bikini-berpakaian yang membuat keputusan yang membawa perubahan dalam tatanan sosial Darwin. Dirikan cemerlang, filem itu meletakkan Polanski pada peta. Ini mungkin telah mempengaruhi kerja-kerja Michael Haneke.

The Tenant (1976)

Filem yang mengganggu tentang keturunan yang mendalam ke neraka peribadi. Terdapat sentuhan suasana denyutan, paranoid Dostoyevsky Jenayah dan hukuman, tetapi di sini ia lebih buruk, lebih teruk lagi. Penyewa adalah mimpi ngeri yang tulen di mana Trelkovsky (dimainkan oleh Polanski), seorang lelaki pemalu dan bijaksana yang bekerja di arkib, dipasang di sebuah apartmen di kawasan kejiranan yang sangat aneh. Bunyi yang tidak jelas, menakutkan di dalam apartmen, perasaan ditonton oleh jiran-jiran yang tidak sopan, tidak berperikemanusiaan, dan kesepian yang semakin meningkat, penderitaan, dan kegilaan watak secara beransur-ansur mencemarkan penonton sehingga klimaks dalam kejadian terakhir yang dahsyat. Mimpi ngeri dan kekejian. Dan penjerit yang tidak dapat dilupakan.

Tolakan (1965)

tolakan dianggap oleh penonton filem sebagai filem pertama Polanski's "Apartments Trilogy"(Yang lain Penyewa dan Bayi Rosemary) di mana pangsapuri menjadi entiti sedar malignan, memainkan peranan penting dalam pengasingan beberapa watak. In tolakan, Carol, seorang wanita fizik seksual fizik yang sangat ditafsirkan oleh Catherine Deneuve, terjatuh ke dalam demensia yang semakin meningkat yang memuncak dalam pembunuhan. Evolusi peristiwa ini amat mengerikan, ketika kita menyaksikan semakin memburuknya kepanasan Carol untuk lelaki yang berpunca dari kegilaan yang murni, histeris dan berdarah.

Chinatown (1974)

Chinatown mereproduksi estetika genre noir filem dalam refleksi sardonik di bawah dunia kapitalis yang ungu dan korup, dan pada tahap yang lebih mendalam, manusia secara umum. Filem ini berdasarkan skrip Robert Towne, yang menggambarkan perasaan kurang bersemangat yang menggariskan kapitalisme Amerika yang mengagumkan Polanski. Tetapi jeniusnya melampaui perkara ini, dan menyampaikan sebuah filem di mana rasuah dianalisis dalam semua bentuknya. Jake Gittes, seorang penyiasat persendirian yang pakar dalam perzinahan menerima lawatan dari Puan Mulwray yang palsu, yang meminta beliau untuk mengetahui sama ada suaminya, seorang jurutera air, mempunyai hubungan sulit. Mr Mulwray tidak lama kemudian ditemui mati, tetapi Gittes berterusan dalam siasatannya walaupun ancaman kematian. Yang berakhir, adegan dari tragedi Yunani, mengumumkan pesimisme Polanski terhadap masyarakat kejam.

Bayi Rosemary (1968)

Satu klasik seram yang menjadi sejenis filem yang dikutuk disebabkan pembunuhan isteri hamil Polanski, Sharon Tate setahun selepas pembebasannya. Rosemary (Mia Farrow) dan Guy Woodhouse berpindah ke sebuah apartmen di sebuah bangunan lama Manhattan yang agak mengganggu kerana reputasi penduduk yang terdahulu. Filem ini menyampaikan satu penggantian imej yang menghantui kami lama selepas penyaringan dengan cara yang jahat dan halus. Kebaikan drama drama psikologi ini adalah keupayaannya untuk menjadikan kita lebih dekat dengan kekejian yang tidak terkatakan, untuk menimbulkan keresahan heroin, dan memperkenalkan keraguan dan misteri melalui dialog yang pedas, jiran yang mengganggu, menghilangkan objek dan ketakutan. Ketakutan ini adalah daripada jiran-jiran dan, lebih buruk lagi, bayi Rosemary dibawa. Suasana keracunan ini mencemarkan seluruh cerita dan menggalakkan keturunan Rosemary yang tidak dapat dielakkan menjadi kegilaan. Polanski dengan cemerlang mengamalkan estetika dan simbolisme keajaiban dan keagamaan: masa lalu satanik menghantui apartmen dan imej wanita hamil menjadi alegori mimpi ngeri yang menjijikkan, hasil dari rogol yang besar.

Penulis Hantu (2010)

Ditulis, ditembak dan diedit sebelum penangkapan Polanski di 2009, thriller politik ini didasarkan pada novel 2007 The Man Behind the Curtain oleh Robert Harris, yang menulis penyesuaian ini dengan Polanski. Dalam plot, seorang penulis (Ewan McGregor) dipilih untuk menyelesaikan memoir bekas perdana menteri (Pierce Brosnan) setelah penulis hantu sebelumnya meninggal dunia dalam keadaan yang aneh. Hasilnya adalah kehebatan ketepatan dan keseimbangan: dialog terperangah, ketegangan kekal, humor yang sangat mahir, dan penghujung yang sangat baik.

Tess (1979)

Polanski menyesuaikan novel Thomas Hardy Tess d'Urbervilles dengan kebajikan. Pada abad 19th England, seorang petani Dorset, John Durbeyfield, mendapati secara kebetulan bahawa dia adalah keturunan keluarga bangsawan terakhir. Dicapai oleh keuntungan yang dapat dibuatnya dari bangsawan yang hilang ini, ia menghantar anak perempuannya yang tertua Tess kepada keluarga kaya d'Urbervilles. Alec D'Urbervilles muda, terpesona oleh keindahan sepupunya, cuba menggoda dia. Tess hamil kembali kepada ibu bapanya di mana dia melahirkan. Heroin kemudian melarikan diri kampungnya dan mendapati kerja di sebuah ladang di mana tiada siapa yang tahu tentang kemalangannya. Di sana dia bertemu cinta sejati di dalam tangan anak seorang pendeta. Tess, seorang martir yang dimanipulasi, yang tidak disengajakan, adalah yang terakhir dari jenisnya, perwujudan dunia pastoral yang tidak bersalah yang telah dikhianati oleh tamak klannya sendiri, sejenis Iphigenia yang dikorbankan oleh bapanya Agamemnon untuk memihak kepada para dewa.

The Pianist (2002)

Piano yang adalah berdasarkan memoir Wladyslaw Szpilman, seorang pemain piano Poland terkenal yang merupakan satu-satunya ahli keluarganya untuk bertahan dalam Holocaust. Wladyslaw (Adrien Brody) berjaya mengelakkan deportasi, tetapi mendapati dirinya masih terperangkap di ghetto Warsaw. Pada suatu hari, dia berjaya melarikan diri, dan berlindung di sebuah bangunan yang runtuh di mana seorang pegawai Jerman, bergerak dengan muziknya, membantu dia untuk terus hidup. Polanski lama ingin membincangkan penganiayaan orang Yahudi di Poland semasa Perang Dunia Kedua, setelah dirinya menjadi mangsa ini: sebagai seorang anak dia terpaksa menyertai ghetto Krakow. Walaupun niat Polanski bukan untuk mencipta filem autobiografi, dia bercakap tentang masa yang menyakitkan dalam hidupnya melalui memoir Szpilman, seolah-olah pemain piano itu adalah alter-egonya. Szpilman melambangkan seluruh masyarakat dan kaum dilucutkan martabat, kemanusiaan dan, akhirnya, hidup.

The Killer Vampire Fearless (1967)

Komedi muzik Le Bal des Vampires, disesuaikan daripada filem Polanski The Vampire Killers berani sedang bermain di Théâtre Mogador di Paris. Kejayaan itu adalah bukti tentang daya hidup cerita filem itu. Profesor Abronsius, ahli sains yang kurang ajar, mendedikasikan hidupnya untuk memburu vampir di Transylvania. Pada suatu hari, di dalam syarikat penolong setia beliau Alfred, dia tiba di sebuah penginapan kecil yang penuh dengan bawang putih, yang disyaki adalah sarang untuk Vampire. Orang-orang yang dihasut itu enggan menjawab soalan-soalan. Walaupun semua langkah berjaga-jaga, Abronsius gagal menghalang penculikan Sarah, anak perempuan pemilik penginapan itu. Keamatan muzik berada pada tahap tertinggi, laju dipercepat: vampire itu bertindak keluar. Metafora seksual yang tidak dapat dielakkan yang dikaitkan dengan gigitan vampire dikekalkan oleh Polanski, yang memasukkan beberapa adegan sugestif, sebagai wajah gembira wanita muda dan noda darah melambangkan kehilangan keperawanan.

Frantic (1988)

Richard Walker, seorang ahli kardiologi Amerika, tiba di Paris bersama isterinya, Sondra untuk menghadiri persidangan perubatan. Beberapa jam kemudian Sondra misterius hilang, dan Richard berputus asa mencari dia di sebuah bandar yang dia tidak tahu. Polanski membina semula Paris yang berbeza dan menakutkan dalam serigala ini bersama dengan Gerard Brach, dan rentetan filem itu mencetuskan ketakutan dan kebimbangan dalam gaya yang sangat mirip dengan Hitchcock, yang mana dia membayar penghormatan tersirat. Mandi, mayat, patung misterius adalah unsur-unsur teka-teki yang sesuai dengan penyelidikan keras kepala, kunci yang merupakan wanita sensual, tidak menentu, Sondra. Ais di atas kek adalah adegan tarian pasangan dengan bunyi 'I've Seen That Face Before' oleh Grace Jones.

Pintu Kesembilan (1999)

Corso, seorang penyelidik buku jarang untuk pengumpul kaya, menerima misi dari bibliophile yang kaya: dia harus mencari manual penyerahan setan bertajuk 'The Sembilan Pintu Kerajaan Shadows', yang dikatakan diadaptasi dari buku 'Delomelanicon' (The Book daripada Lucifer). Dikuasai oleh pemeriksaan yang besar dan keingintahuannya yang tidak dapat dipisahkan, Corso pergi mencari kerja misterius, tetapi dia tidak lama lagi mendapati harga pencarian sedemikian. Polanski sekali lagi menunjukkan kemampuannya yang besar untuk melibatkan penonton dalam ketakutan dan penderitaan yang tidak tertanggung, menceritakan kisah seorang lelaki yang, walaupun dirinya, dianiaya oleh penyembah iblis yang menyerupai mereka dari Bayi Rosemary, dan, dengan berbuat demikian, menggegarkan dirinya.