10 Artworks Essential Oleh Albrecht Durer

Dilahirkan di Nuremberg, Albrecht Durer dianggap sebagai salah seorang pelukis Jerman yang paling berbakat, serta salah seorang tokoh utama Renaissance Utara. Seperti kebanyakan sezamannya di Itali, Durer berbakat berbakat; beliau bukan sahaja mahir dalam lukisan minyak dan cat air, tetapi juga melukis dakwat, ukiran dan tulisan mengenai topik-topik seperti geometri, seni bina, dan kejuruteraan.

Potret sendiri

Dicat di awal 1500 - tepat sebelum hari lahirnya 29th - Potret Diri telah menjadi imej yang paling ikonik dari artis Jerman. Dengan memilih pose di mana dia secara langsung menghadapi penonton, Durer membentangkan dirinya dalam fesyen monumental - sepanjang tempoh itu, pose seperti itu biasanya digunakan untuk penafsiran Yesus Kristus. Simetri lukisan dan nada gelap, serta gerak tangan Durer (seolah-olah dalam perbuatan memberi berkat) semuanya sama dengan potret agama zaman itu.

Hare muda

Durer Hare muda dianggap sebagai seni pemerhatian yang sangat penting. Karya ini adalah salah satu yang pertama menangani kajian semulajadi. Durer menguasai arnab dengan ketepatan yang hampir sama dengan fotografi. Subjeknya tentu bukan mudah untuk melukis, terutamanya apabila mempertimbangkan tekstur dan sifat warna bulu hara. Durer bukan sahaja menghasilkan penyataan saintifik terperinci kelinci, dia juga memberikan haiwan itu satu ekspresi individu.

Adam dan Hawa

Adam dan Hawa mendedahkan daya tarik Durer dengan gagasan bentuk manusia yang sempurna dan hubungannya dengan perkadaran dan pengukuran, subjek yang sangat popular di Renaissance Itali. Malah, menjelang akhir hayatnya, beliau menulis beberapa buku yang menggariskan teorinya mengenai perkara itu. Pandangan Adam dan Hawa adalah ideal dan simetris - setiap angka meletakkan berat pada satu kaki sementara kaki lain ditekuk, dan masing-masing mempunyai satu lengan yang bersudut sedikit ke atas. Juga membuat penampilan dalam ukiran ini - sebuah medium yang Durer dikuasai oleh abad 16th awal - adalah empat haiwan yang mewakili empat temperamen abad pertengahan: kucing itu adalah choleric, sanguine kelinci, lembu flegmatic dan elang melankolik.

Berdoalah Tangan

Berdoalah Tangan boleh dikatakan lukisan terkenal Durer. Selesai dengan dakwat pada kertas biru, lukisan itu mudah - ia menunjukkan dua tangan lelaki dalam perbuatan doa. Durer menyelesaikannya sebagai lakaran untuk altarpiece dicat, yang kemudiannya dimusnahkan oleh kebakaran di 1729. Dalam era moden, Berdoalah Tangan telah menjadi simbol keagamaan antarabangsa dan pastinya merupakan salah satu imej yang paling banyak diterbitkan sehingga kini.

Potongan Rumput Besar (Besar)

Sama seperti Hare muda, kerja mercu tanda ini adalah penting kerana ia adalah karya kajian semula jadi pada masa realisme belum sampai ke bidang ilustrasi botanik. Dalam lukisan ini, Durer teliti menggambarkan koleksi tumbuhan biasa - termasuk semua akar, tunas dan daun - sambil tidak membiarkan terperinci. Antara spesies tumbuhan yang dikenal pasti dalam karya ini adalah daisies, dandelions dan yarrow.

Saint Jerome dalam kajiannya

Saint Jerome dalam kajiannya telah disiapkan di 1514 dan memperlihatkan sarjana-sarjana yang duduk di belakang sebuah meja, mengalaminya. Ukiran tembaga ukiran dimuatkan dengan simbolisme. Di sudut meja adalah salib, yang mewakili kebangkitan, dan di sebelah kirinya di ambang jendela terdapat tengkorak, yang melambangkan kematian. Singa di latar depan dihubungkan dengan ikonografi tradisional Saint Jerome, sementara anjing yang terletak berdekatannya menunjukkan kesetiaan dan haiwan berulang dalam karya Durer.

Empat Para Rasul / Empat Orang Suci

Yang terakhir dari karya-karya besarnya, Empat Para Rasul adalah lukisan panel yang Durer selesai di 1526. Pada masa ini dalam hidupnya, Durer telah kembali ke kampung halamannya Nuremberg. Beliau ingin menunjukkan penghormatannya kepada majlis bandaraya dengan menderma satu kerja yang akan menjadi contoh pemerintahan yang baik (sebuah amalan yang biasa dibuat oleh artis di Itali). Dia melakukan demikian dengan lukisan yang lebih besar daripada kehidupan itu kepada empat rasul, masing-masing terima kasih kepada ikonografinya: John the Evangelist (buku terbuka), Peter (kunci), Mark (skrol) dan Paul (pedang dan buku tertutup). 'Empat Para Rasul' dipamerkan di Alte Pinakothek di Munich, walaupun usaha oleh bandar Nuremberg telah dipulangkan ke tempat asalnya.

Simpan ke wishlist Kongsi dengan orang lain Facebook Twitter Pinterest E-mel Salin pautan

Albrecht Durer the Elder dengan Rosary

Potret kecil ini terletak di Galeri Uffizi di Florence, Itali, dan merupakan lukisan minyak Durer yang paling awal yang masih hidup, diselesaikan di 1490 ketika dia berusia 18 sahaja. Ia menunjukkan bapa artis, tukang emas Albrecht the Elder, pada usia 62 atau 63. Keluarga Durer sangat dekat; artis itu kemudiannya menggambarkan bapanya sebagai seorang lelaki yang "hidup sebagai seorang Kristian yang mulia, adalah seorang lelaki yang penuh dengan semangat, ringan dan damai sejahtera, dan sangat bersyukur kepada Tuhan." Lukisan yang sama dari ibu Durer, Barbara Holper, adalah kini terletak di Nuremberg. Adalah dipercayai bahawa kedua-dua potret dicipta untuk digantung bersama sebagai diptych, tetapi mereka telah dipisahkan sejak sekurang-kurangnya 1628.

Galeri Uffizi, Piazzale degli Uffizi, 6, Florence, Itali, + 39 055 238 8651

Simpan ke wishlist Kongsi dengan orang lain Facebook Twitter Pinterest E-mel Salin pautan

Madonna dan Anak

Durer mengembara ke Venice menjelang akhir abad 15, di mana dia menjadi terkenal dengan artis Giovanni Bellini, yang pengaruhnya jelas dalam kerja ini. Anak lelaki yang kelihatan olahraga yang atletik, struktur piramid Perawan dan warna-warna biru dan merah semuanya mengingatkan tentang hal-hal yang sama dengan Bellini. Lapisan kecil di sudut kiri bawah mengenal pasti penaung sebagai ahli keluarga Nuremberg dari Haller von Hallerstein yang kaya. Lukisan itu diperoleh oleh pengusaha Amerika Samuel Kress pada pertengahan 20th abad, yang kemudiannya menyumbangkannya ke Galeri Seni Nasional di Washington DC, di mana ia tetap.

6th & Perlembagaan Ave NW, Washington, DC, Amerika Syarikat + 1 202 737 4215

Kesyahidan Sepuluh Ribu

Lukisan minyak ini telah ditugaskan oleh Frederick III untuk Gereja All Saints di Wittenberg, Jerman. Perisai altar ini menggambarkan legenda sepuluh ribu orang Kristian yang terbunuh di Gunung Ararat dalam pembunuhan beramai-ramai yang dilakukan oleh Raja Parsi Saporat atas perintah Maharaja Romawi Hadrian dan Antonius. Sebelum usaha ini, Durer tidak pernah mengatasi komposisi dengan begitu banyak angka. Dia juga termasuk dirinya di tengah-tengah kejadian, seperti angka yang memakai hitam memegang seorang kakitangan.